Каталог объектов нематериального культурного наследия
Реестр объектов нематериального культурного наследия
Согласно приказу Министерства культуры Российской Федерации «Об утверждении концепции сохранения и развития нематериального культурного наследия народов РФ на 2009-2015 годы» от 17 декабря 2008 г. N 267 Государственным Российским Домом народного творчества реализуется проект по созданию Федерального Реестра Объектов НКН.
Домом народного творчества ведется работа по включению в Региональный Каталог объектов нематериального культурного наследия. Для выявления объектов нематериального культурного наследия с целью их сохранения, фиксации и пропаганды (распространения) проводится мониторинг на местах. Впоследствии материалы по наиболее ярким и значимым объектам направляются в Федеральный Реестр.
«Объект нематериального культурного наследия» — это традиция, характерная для конкретного локуса (села или группы населенных пунктов), имеющая свои особенности, уникальность, выделяющие его из других подобных.
Типы объектов НКН
Устное народное творчество
Сказки, Былины
Эпические песни
Эпические сказания
Фольклорная проза
Празднично-обрядовая культура
Праздники
Обряды
Ритуалы
Игры
Техники и технологии
Традиционные ремесла
Традиционный народный костюм
Хозяйственная деятельность
и бытовая культура
Исполнительские искусства
Песенное искусство
Музыкально-инструментальное искусство
Танцевальное искусство
Театральное искусство
(народный театр, народный цирк)
Сказительство
Одним из важнейших направлений нашей работы является сохранение традиционной культуры и, в частности, нематериального культурного наследия. Работа над созданием областного реестра объектов НКН — это создание своего рода обобщенной базы данный, в которой будут зафиксированы наиболее яркие и самобытные образцы традиционной культуры. Наличие обобщенного богатого и разнообразного материала позволит не просто сохранить значимые объекты традиционной культуры Калужской области, но и продуктивно работать в направлении сохранения и популяризации традиционной народной культуры.
Для повышения эффективности данного вида деятельности важно сотрудничество с сельскими, районными и городскими Домами культуры, а также с отделами культуры районов области. На сегодняшний день к совместной работе по сбору и обработке материалов об объектах НКН подключились специалисты различных направлений традиционной культуры из районов области: Жуковского, Козельского, Хвастовичского, Ульяновского и др. Это руководители коллективов, этнографы, сотрудники музеев, директора ДК, заведующие отделами культуры. Благодарим их за сотрудничество и надеемся на дальнейшую интересную и плодотворную совместную работу.
Мы уверены, что в различных уголках нашей области существовали или до сих пор еще продолжают существовать самобытные традиции, достойные внимания для сохранения и дальнейшего распространения.
1. Свадебный обряд деревни Клюксы Козельского района Калужской областипредставляет собой многоэтапное обрядовое действие, которое в целом схоже с южнорусским типом свадьбы. Однако при общей схеме и сходных атрибутах, клюксовский обряд имеет локальную специфику, выраженную и в самом обряде, и в наполненности его особыми предметами в периоде до венчания. Такой атрибут как корзина, в которую невеста ставила ноги во время ожидания жениха и подвенечный головной убор являются уникальными. Ритуалы до венчания представляют собой особую ценность, т.к. имеют архаичные детали и в современности утрачены.
2. Масляничные куклы «Гамаюнщины» (22 села Калужского р-на)
На Калужской земле существовал обряд: во многих домах женщины, девицы и «молодайки», вышедшие замуж в настоящем году, мастерили куклу или пару в виде «молодки» и «молодого» («масляницы» и «масляника»), что являлось одной из форм прославления брака и служило древним магическим средством усиления плодовитости и людей, и всей окружающей природы. Этих кукол не сжигали, а разбирали в прощеное воскресенье. Обряд изготовления кукол (1 или пары) уходит корнями в дохристианский период и сохранялся до 1930-ых годов 20 века.
3. Традиционный праздничный женский костюм деревни Клюксы Козельского района Калужской области носили замужние женщины в праздничные дни. Комплекс составляли такие компоненты как сарафан, рубаха, фартук, повойник с лентами, налобник. Праздничный костюм замужней женщины д. Клюксы отличался от повседневного наличием повойника с бантовыми складками и лентами, налобника и украшений в виде бус и лент. В настоящее время отсутствует информация о бытовании повойников такого же покроя, как в д. Клюксы Козельского района Калужской области в других регионах.
4. Традиционный женский костюм с костоланом Кировского района Калужской области носили замужние женщины в праздничные дни. Комплекс составляли такие компоненты как сарафан, рубаха, фартук, повойник с лентами, налобник. Праздничный костюм замужней женщины д. Клюксы отличался от повседневного наличием повойника с бантовыми складками и лентами, налобника и украшений в виде бус и лент. В настоящее время отсутствует информация о бытовании повойников такого же покроя, как в д. Клюксы Козельского района Калужской области в других регионах.
5. Хлудневский промысел — традиционный народный промысел Калужской области. Включает в себя направления: гончарное дело, глиняная игрушка. Именно в деревне Хлуднево Думиничского района сложилась уникальная, устойчивая художественная система, имеющая ряд сложившихся отличительных черт. Это выражается в приёмах изготовления глиняной игрушки, в сюжетно-образной составляющей и характере росписи. На сегодняшний день мастера работают в д. Хлуднево, в районном центре - п. Думиничи и в г. Калуге, бережно сохраняя традиции промысла.
6. Песенная традиция села Подбужье Хвастовичского района Калужской области — это значимое художественное явление в традиционной народной культуре Калужской области. Она отличается неповторимыми узколокальными признаками. Исключительность песенной традиции села Подбужье - в ее уникальности музыкальной структуры, отличной даже от близ лежащих сел, яркости и экспрессивности исполнительской манеры, особенным складом многоголосия, жанрового разнообразия репертуара.
7. Соломенные фонарики из ржаной соломы, бытовавшие на территории Козельского района Калужской области, были распространены как праздничное украшение домов. Обычай этот существовал предположительно с XIX до середины ХХ в. Соломенные фонарики изготавливали во многих деревнях Козельского района Калужской области, причём в каждой деревне их традиционная форма была своя. Эти фонарики в середине ХХ в. местные жители называли «люстрами».
8. Свадебный обряд «с курицей» второго дня старообрядческой свадьбы д. Верховье и д. Кривошеино Угодско-Заводской волости (Жуковского района) Калужской области восстановлен на основе рассказов старожилов, которые были свидетелями его бытования в означенных деревнях вплоть до второй половины 70-х гг. На следующий день после венчания у старообрядцев деревень Верховье и Кривошеино бытовал такой обряд: ряженые шли в дом к тестю и тёще и брали у них со двора курицу, «рядили» её в венок и платок, бантами крылья подвязывали и несли на двор, где гуляла шумная толпа гостей. С курицей ряженые плясали («трепали» её), представляли «молодой», потом пускали под смех по двору, «чтоб молодая жена плодовитой была».
9. Традиционный крестьянский костюм д.Дуброво Кировского района Калужской области состоит из рубахи, поневы, занавески с рукавами, головного убора (повойника с невысоким украшенным налобником и височными украшениями из бисера - «чванки»*) и покупного платка.
Способ ношения костюма традиционен, т.е. длинная рубаха из отбеленного домотканого холста с богато украшенным низом (ткачество, вышивка, кружево - «хварботы, хорботы»*) выпускалась поверх надетой на бедра поневы, образуя напуск «пазуху»; «занавеска» отрезная по линии груди, образует своего рода кокетку (нет плечевых швов), вырез горловины прямоугольный, верхняя передняя часть занавески собрана в сборку и пришита к кокетке. Рукава широкие с ластовицей, по низу собираются в сборку и заканчиваются оборкой. Декор занавески по низу, по линии кокетки и горловине – неширокая атласная лента или тесьма. Понева распашная, орнаментирована почти по всей плоскости.
Местные особенности: длинная и богато украшенная понева, обувь – лапти с черными онучами и белыми оборами; плясовые песни сопровождались наигрышами на «дудках», играли только женщины.
Общепринятое название этого инструмента – кувиклы (кугиклы) - разновидность многоствольчатой флейты, изготавливалась преимущественно из стеблей куги (болотного камыша) и состояла из 2 – 5 трубок одинакового диаметра, но разной длины. В д.Дуброво слово кувикла, кувиклы трансформировалось в прозвище, им обзывали легкомысленных женщин.
10. Традиционный крестьянский костюм д.Пеневичи Хвастовичского района Калужской области состоит из рубахи, поневы, «занавески», пояса и головного убора («повойник»). Рубаха изготовлена из двух ширин домотканого холста на перегиб с косыми поликами (врезная плечевая вставка трапецевидной формы для увеличения окружности горловины и оформления её в густую сборку); рукава из одной ширины холста с ластовицей («ластуфка», «косячок») у запястья собраны в сборку на узком манжете. Общая ширина украса низа рубахи составляет около 20 см и состоит из нашивных украшений (тесьма, позумент, шелковая лента) и полосы цветной перевити шир.7,5 см и вышивкой в технике «роспись», низ рубахи заканчивается узкой полоской кружева. Длина рубахи от плеча 145 см. Понева распашная изготовлена из трех ширин домотканой шерсти, боковые и нижний срезы поневы обшиты «пояском» (шерстяная тесьма ручного ткачества орнаментированная). Декор поневы полностью подчинен способу ношения (двойной «подтык», «кулек», «петух»). На левую лицевую и правую изнаночную стороны нашиваются прямоугольники из ткани красного цвета, прямоугольники дополнительно декорируются нашивными украшениями. На правой изнаночной стороне к прямоугольнику примыкает треугольник, который тоже украшен рядами тесьмы. Одевается понева следующим образом – опоясываются бедра, закрепляются «гашником» (плетеный шнур), левая пола складывается по верхней границе декора, затем сложенное полотнище крепилось к верху, правая пола отворачивалась на изнанку и также крепилась к верху.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Рубаха выпускалась поверх поневы, образуя «пазуху», талия подчеркивалась поясом (шерстяная тесьма ручного ткачества орнаментированная длиною около 3 метров). Занавеска из домотканого белого холста с рукавами из покупного сатина красного цвета, у запястья рукава собраны в сборку, оканчиваются оборкой («брызжи»).
Боковые швы и линия втачки рукавов отделаны вышивкой «роспись». Низ занавески декорирован вышивкой крестом, тесьмой, бахромой и кистями из цветной шерсти («бахмара»). Головной убор – повойник с жестким украшенным налобником, височные украшения из бисера, ушные украшения – «пушки», сзади повойник вздергивается на ленту, завязывается бант; по повойник надевают обруч из яблоневого прута, что придает головному убору жесткую форму в виде окружности.
* Слова, взятые в кавычки - местный диалект
11. Фрагмент свадебного обряда «Встреча молодых после венчания»
Записано в 1991 году экспедицией Калужского областного центра народного творчества в д. Пеневичи, Хвастовичского района от участников этнографической группы, 6 чел., 1920-1933-ых годов рождения.
1 эпизод. Односельчане останавливают свадебный поезд недалеко от избы жениха, где будет проходить свадьба. Двое из встречающих высаживают молодых, берут их под руки и ведут на место, отмеченное лежащим на земле половиком. Все действие проходит на фоне плясовой песни "Ой верба верба".
12. Девичий крестьянский костюм, д.Черный Поток, Людиновский район, Калужская область, конец ХIХ – начало ХХ в.в.
Из коллекции музея Собора Казанской Божией Матери, г. Людиново, поступление от местных жителей деревни Чёрный Поток.
Комплекс девичьего костюма состоит из рубахи домотканого холста, передника – «занавески», пояса ручного ткачества и «загранишного» платка.
Девичий головной убор – это украшенная налобная повязка, которая оставляла верх головы открытым, но с появлением фабричных платков ручной набивки, налобная повязка постепенно заменялась модным платком.
В данной местности, оригинал девичьего головного убора, к сожалению не сохранился.
Рубаха в этом комплексе отличается по конструкции от традиционного кроя: верхняя часть рубахи по переду и спинке, клинья, вставленные в боковые швы от нижней точки ластовицы по переду и спинке для увеличения объема и нижняя часть изготовлены из разных холстов, прямые «полики» - более поздние вставки цветного ситца с изнанки продублированы полотном (поздняя переделка). Дальнейшее описание изделия сделано, в соответствии с традицией.
Рубаха изготовлена из четырех ширин холста. «полики» прямые, длина от верхней точки плеча до низа около 135 см. К низу рубахи пришита круговая «подстава переборчатая» шир. 10 см (ручное ткачество). Горловина собрана в сборку и окантована полоской холста. Окантовка декорирована вышивкой крестом и шнурком с петелькой для застежки ручного ткачества. Рукав изготовлен из полутора ширин холста, верхняя часть, около 20 см, «переборчатая», ниже вышивка крестом – мотив «барашки» с «кустиком». Низ рукавов собран в сборку, манжет притачной шир. 6 см., декорирован вышивкой крестом, застежка на пуговицу (фото 2, 3 ,4).
Передник — «занавеска» — состоит из двух деталей: цельнокроеной кокетки по переду и спинке с лямками и декорированного переднего полотнища.
Верхняя часть переднего полотнища изготовлена из двух ширин холста: центральная часть – одна ширина,, боковые части – половины ширины. Декор этого фрагмента – ручное ткачество («перетыканые» или «забраные»).
Далее идут три полосы из кумача, чередующиеся с двумя орнаментальными полосами, выполненные в технике перевити (вышивка «по выдергу»), к низу притачивается оборка из «загранишного» ситца. Верхняя часть передника собирается в сборку и притачивается к кокетке переда, шов притачки закрывается кумачовой полоской. Кокетки переда и спинки украшены вышивкой крестом. Края обработаны ручным обметочным швом нитками красного цвета (фото 5, 6, 7).
Местные названия:
Занавеска – нагрудная женская одежда туникообразного покроя, завершающая комплекс костюма;
Прямой полик – прямоугольная плечевая вставка на перегиб, пришивается по утку к основным полотнищам рубахи;
Подстава – орнаментированная полоса ткани различной ширины, выполненная в различных техниках;
Переборки, перетыки, забранки – различные способы ручного ткачества.
13. Девичий крестьянский костюм, д.Черный Поток, Людиновский район, Калужская область, конец ХIХ – начало ХХ в.в.
Из коллекции музея Собора Казанской Божьей Матери, г.Людиново, поступление от жителей деревни Черный Поток.
Комплекс девичьего крестьянского костюма состоит из рубахи домотканого холста, передника «занавески», пояса ручного ткачества и головного платка из «загранишного ситца».
Рубаха изготовлена из четырех ширин холста, в плечевой части каждой ширины от боковых срезов вырезаны квадраты 20х20 см для втачки прямых «поликов» цельнокроеных с рукавами из «загранишного ситца» .
Порядок сборки: втачка рукавов в разворот в вырезы, затем оставшиеся ширины холста и верхние части рукавов собираются в густую сборку для оформления горловины, окантовывается разрез переда для застежки и горловина, притачиваются к срезам рукавов ластовицы «ластуфки», сшиваются боковые швы и рукава, к низу рубахи пришивается «подстава переборчатая» (см. схему кроя рубахи).
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Окантовка горловины декорирована вышивкой крестом и шнурком ручного ткачества с петелькой для застежки. Низ рукавов собран в сборку, сборка зафиксирована полоской холста, застежка на пуговицу по шву рукава. Рубаха подпоясывается поясом по талии, излишки длины рубахи выпускаются поверх пояса, образуя напуск «пазуха».
Передник — «занавеска» — состоит из цельнокроеной по переду и спинке кокетки и декорированного переднего полотнища. Переднее полотнище (верхняя часть) изготовлена из двух ширин холста: центральная часть – одна ширина. Боковые части – половины ширины, декор – ручное ткачество («перетыканые» или «забраные»). Декор переднего полотнища (нижняя часть) состоит из двух полос «загранишного ситца», между ними вставка орнаментальной полосы, выполненной в технике вышивки тамбурным швом, верхняя и нижняя части этого декора ограничены двухсторонней шелковой тесьмой ( верх – лицо, низ –изнанка), низ «занавески» - мерное коклюшечное плотное кружево, популярного в то время рисунка «балалайка». Верхний срез основного переднего полотнища передника собирается в густую сборку; сборка частично закрывается полоской из цветного ситца и пришивается к кокетке переда. Кокетка переда и спинки украшены вышивкой «роспись», на лямках вышивка крестом – «куколки» (изображение женской фигуры такого типа иногда называют «бабами»), края кокеток обработаны ручным обметочным швом нитками красного цвета.
Примечание: О михайловском кружеве. Такой тип кружева в конце Х1Х века изготавливался в г. Михайлове, Рязанского уезда и торговали им по всей России. Оно было очень популярно и особенно часто использовалось в народном костюме в разных губерниях, в том числе и Калужской, но имело другое название – «хорботы», «хварботы». В 90-х годах ХХ века в экспедициях по Хвастовичскому, Кировскому. Барятинскому районам информанты говорили о «хварботах», как об изделии местных мастериц. Эту информацию можно принять к сведению, т.к. образцы кружев были выполнены в иной цветовой гамме ( «охра» от светлой до темной) и более грубой технике плетения. В этом переднике, скорее всего было использовано мерное михайловское кружево, выполненное в традиционной цветовой гамме с качественным плетением.
Есть еще одна особенность этого девичьего костюма – орнаментальная вставка передника, выполненная в технике вышивки тамбурным швом, что не в традиции нашей области. Такой тип вышивки был характерен для русского Севера, южной Карелии, Поволжья и Приуралья и в некоторых областях юга и юго-востока России. Но надо отметить, что цветовая гамма и орнаментика хорошо вписываются в общую композицию изделия
14. Куклы «Сухонидушка» и «Мокринидушка» в традиционной календарной обрядности Калужского края.
По мнению Б. А. Рыбакова, информация о сохранившихся в традиционной календарной обрядности похоронных играх с использованием кукольных артефактах убедительно свидетельствуют о глубочайшей древности происхождения самого ритуала и сложившейся традиции его проведения в данной местности. Воспоминания о подобном обряде мне удалось записать и реконструировать его центральные объекты - двух кукол с основой из растительных материалов с шитьевым комплексом одежды.
Место бытования: д. Воткино Хвастовичский район Калужской области.
Информант: Кузнецова Валентина Ивановна 01.01.1954г/р, урожденная жительницы данной местности.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
По воспоминаниям Кузнецовой В.И. в годы её детства (1958-64гг.) в случае засушливой погоды в летний период в деревне проводился массовый обряд «похорон куклы Сухонидушки» и «похорон куклы Мокринидушки» если лето выдавалось дождливое. В данных обрядах ей приходилось участвовать 3-4 раза начиная с 7 лет. Имеет 2-х сестер, с рождения проживавших в данной местности, и так же участвовавших в подобных обрядах. Закончив деревенскую школу-семилетку в 12 лет Валентина перешла учиться в соседнее село Подбужье, а затем поступила в техникум и переехала жить в п. Детчино и в обряде больше не участвовала.
События описанных календарных обрядов, чудом сохранившихся в данной местности с языческих времен, осталось яркими детскими воспоминаниями для Кузнецовой В.И.. Она хорошо помнит структуру обряда, все православные молитвы в полном объеме и их порядок использования в обряде. Зачинала действо по настоянию жителей очень набожная(«как святая»), женщина лет 70-ти, дочь деревенского старосты-священника. В своем доме она делала куклу и в назначенный день и час(до полудня) выносила её из дома, держа на руках на досточке.
Вслед за ней выстраивалась «похоронная процессия» и двигалась по селению: сначала долгожители, которые начинали «петь» молитвы. Больше всего повторялась молитва «Богородице, Дева, радуйся…» Затем шли все остальные и замыкала колонну ватага детей. Процессия шла на сухое возвышенное место рядом с кладбищем, но на само кладбище не заходили. На возвышенности рыли небольшую ямку, выкладывали еловым лапником. Старшие, образовав круг, устраивали «панихиду по Сухонидушке», как по покойнику: читали молитвы начиная с «Отче наш» и завершая «Богородице». Кульминацией обрядового действа было закапывание в землю куклы с многократными приговорами-призывами «Сухонидушка схоронись-ся, Мокринидушка – покажись-ся!». Место схрона куклы укрывалось большим количеством елового лапника. Информант подчеркивала, что до сих пор не понимает, каким образам, но их молитвы, как правило, были услышаны. Будучи ребенком, она хорошо помнит, что домой бежали бегом, т.к. боялись попасть под дождь. Однажды, не успела и попала под ливень, сильно вымокла, что и запомнила на всю жизнь. Также, утверждает, что не раз слышала от жителей деревни рассказы о том, что в соседней д. Ильинке, тоже хоронили («прятали») Сухонидушку. А вот в селе Подбужье о таком ей никто не говорил.
Информант утверждает, что приходилось участвовать и в альтернативной версии данного календарного обряда – «хоронить куклу Мокринидушку». Обряд проводили когда данную местность заливали дожди («Ну нету мочи, каждый день – дождь! И взрослые решили - пойтить попросить Анну, «спрятать Мокринидушку»). В обряде участвовало народу гораздо меньше, т.к. хоронили прямо в дождь в низине возле ручья. Также читали молитвы, причитали как по покойнику, но в этот раз больше обращались к Николаю-угоднику и Спасителю. В ямке, где планировали «спрятать» куклу стояла вода. Куклу завернули в белую тряпочку, затем в пергаментную бумагу, туго перевязали и положили в землю. Кульминацией действа также были трех кратные призывы: «Мокринидушка схоронись-ся, Сухонидушка – покажись-ся!». Ямку землёй не засыпали, а накрывали куском срезанного травяного дерна, с добротным слоем земли. Дети и взрослые, с капюшонами из подручных материалов на голове, радостные шли домой ожидать, когда прекратиться дождь.
Информант не помнит (не знает), выкапывали ли кукол из ямок и через какой срок, но точно помнит о том, что уже, будучи школьницей 5-7 классов, во время летних походов детворы на речку все по памяти указывали места где «прятали» кукол, но их не трогали и не ковыряли.
Информантка с сёстрами, делала для игры и простых крестьянских кукол и была знакома с местными традициями работы с лоскутом.
Будучи школьной подругой внучки старосты деревни ей удалось наблюдать процесс изготовления обрядовой куклы. Именно наблюдать, а не участвовать, так как бабушка Аня куклу делала сама и к помощи никого не привлекала. Но, учитывая большую эмоциональную вовлеченность информанта в данное действо, ей удалось запомнить и сохранить в памяти многие детали изготовления кукольного артефакта.
15. Конструкция и технология изготовления кукол Сухонидушка и Мокринидушка.
Описание конструкции куклы Сухонидушки.
Основа куклы изготавливалась из очесов льна и льняного волокна. Первой формировалась голова размером с детский кулак, путем простого перегиба волокон и перевязкой льняного пучка посередине и выделением верхней части пучка веревкой. Две одинакового размера руки, изготавливались тоже из льняного волокна, перевязывались внизу и вверху. В верхней перевязке нити оставляли длиннее. По бокам, на уровне плеча, сверху вниз по волокну под перевязь головы поддевали оставленную нарочно перевязку рук: протягивалась и закреплялись. К линии перетяжки головы привязывалось дополнительное волокно и формировалось «грудь» путем последующей подвязки веревочкой волокна по линии талии.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Далее вся конструкция закреплялась: «она её сильно мотала, начинала внизу доходили до головы и обмотав её вокруг шеи шла вниз». Очевидно, при обмотке тулова делалось 3 диагональных креста, последний на груди и возвращаясь натянутая нить внутри второго ромба оформляло «пузичко». Далее вся конструкция покрывалась белой холстиной, перевязывалась голова без складок на лице (увести назад).Удалялся лишний материал и подобрав необработанный край внутрь прошивалась вся конструкцию по краю швом назад иголку, включая нижний срез и бока тулова. Получалась готовая рубаха, причем стянутая красной ниткой ширина рукава формировала опушку рубахи. Сарафан делали из ситца в цветочек красно-бордово-коричневых оттенков (шов сзади). Под грудью формировались и прошивались иглой складки. Спереди к сарафану пришивали лямки, а сзади сводили их накрест. Сарафан сзади застегивался на три маленькие белые пуговки. По нижнему краю и спереди у сарафана нашивалась оборка из белого ситца в красный цветочек. Платок покрывали «синеньким огурчиком» с «с каймой» с одним заломом и плотно завязывали спереди, концы прятали под лямки и лиф сарафана. Волосы и ноги не делали. А вот лицо вышивали: крутые большие брови, нос клювиком, и голубые глазки и красненький рот. Кукла укладывалась на досточку, покрытую свисающим по краям холстом. Сверху кукла также покрывалась белы холстом или миткалью.
Описание конструкции куклы Мокринидушки.
Основа куклы изготавливалась также из льняного волокна и конструктивно видимо мало отличалась, в том числе и по размеру - не больше локтя. Но всё же информант не раз подчеркнула, что для данной куклы брали небелёный холст и лицо и рубаха у Мокринидушки получались темно-серые. И весь комплект одежды,- сарафан, платок и иногда ещё и кофту - делали из темного ситца, пусть даже и в цветочек. Оборки на рукавах рубахи перевязывали синими тесемками ткани. Платок темненький, покрывался также, вышивали и лицо. А вот досточку и саму куклу покрывали всё также холщевой белой тряпочкой.
Во время записи информации и в процессе создания реконструкции кукол поразила уважительное отношение Валентины Ивановны к описанным кукольным объектам: обращение всегда уменьшительно-ласкательно и постоянное желание сравнить красоту «Сухонидушки» и «Мокринидушки» то с цветущем летом, то у унылой тоской, - что вполне объясняет принадлежность данных кукольных образцов к традиционной календарной обрядности нашего региона.
16. Женский крестьянский костюм с.Бережки, Кировский район, Калужская область, конец ХIХ – начала ХХ в.в.
Описание данного костюма проведено только по фотографии (1971г., фотоархив КОЦНТ) Бережковского фольклорного ансамбля Кировского района, поэтому характеристика костюма приводится по основным позициям.
Комплекс состоит из рубахи домотканого холста, поневы, занавески с рукавами, головного убора (повойник с невысоким украшенным налобником, покупной платок с бахромой).
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Способ ношения костюма традиционен. Длинная рубаха с декорированным низом (полосы ручного ткачества, вышивки, тесьмы) выпускалась поверх надетой на бедра поневы, образуя напуск «пазуху». Понева распашная, орнаментирована на 2/3 плоскости (позументы, атласные ленты, вставки красного кумача, пайетки, сутаж), вздергивается от середины переда к бокам, образуя густую сборку сзади. Занавеска, отрезная по линии ширины груди, на кокетке на перегиб (нет плечевых швов); вырез горловины — прямоугольник.
Передняя часть занавески по верху собирается в сборку и пришивается к кокетке переда, линия притачки отделана вышивкой. Низ занавески орнаментирован вышивкой крестом (орнамент растительный, цвета традиционны – красный, черный ) , цветными шелковыми лентами и бахромой. Рукава свободной формы с ластовицей, по низу собраны в сборку, заканчиваются притачными манжетами; вся плоскость рукавов украшены вышивкой крестом отдельными мотивами (цвет – красный, черный), также украшены вышивкой манжеты. Шейное украшение – бусы в несколько рядов.
17. Песенная традиция с.Подбужье Хвастовичского района Калужской области (сравнительный анализ)
Подбужский хор, как творческий коллектив, сложился в 1969 году и на протяжении многих лет исполнительницы не только хранили свои традиции, но и сделали их достоянием жизни современников, восхищая своим великолепным исполнением лирических, плясовых и календарных песен с.Подбужье.
Рассмотрим несколько ярких примеров песенного искусства с.Подбужье. Хвастовичский район, Калужская область.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
1. «Ох, шумит и гудит…»
лирическая
В основе этой песни подголосочная полифония, с элементами гетерофонии и терцовой вторы. Основной напев – в среднем голосе, который развивается гетерофонно и поддерживается верхним подголоском. Во второй части строфы подголосок дублирует в октаву основной напев. Обе части строфы заканчиваются октавным унисоном. Такая структура расположения голосов характерна для части песен с. Подбужье.
Ритмика стиха силлабическая:
Эта ритмоформула сохраняется на протяжении всей песни. Основа ладовой структуры – ангемитоника. В запеве – нисходящий тетрахорд, с захватом квинтового тона, в подхвате – трихорд, опирающийся на 1–111 ступени с восходящим и нисходящим заполнением. Песня исполняется зычно, активно. Эмоционально ярко. Это подчеркивается и пунктирным ритмом, и высокой тесситурой подголоска.
2. «Ой, да а кто не был, братцы, за Дунаем»
лирическая
В основе этой песни – терцовая втора в сочетании с гетерофонией в нижнем голосе. Музыкальная строфа каждый раз заканчивается унисоном.
Ритмика стиха силлабическая:
Поскольку эта песня цепной формы стиха, то в начале второй и следующих строф появляется новая ритмоформула:
Песня звучит в дорийском миноре (повышенная шестая ступень), с тетрахордовой нисходящей попевкой от 1V к 1 ступени, с опорой на м3. к которой приводит вариационное развитие основного голоса. Дорийский лад используется в значительной части подбужских песен разных жанров. Песня «Ой, да кто не был…» исполняется активно, с подчеркиванием каждого звука, с коротким, достаточно резким снятием в середине строфы. Маршеобразность песне придает и размер 4/4.
Проанализировав только два примера из огромного репертуара Подбужского хора, можно сделать вывод, что музыкальная стилистика подбужских песен разнообразна, объемна и сложна. В наших примерах можно наблюдать различия в песнях как по интервальному диапазону между основным голосом и подголоском (б3, б6, октава), так и по ладовой и ритмической структуре, по построению стиха.
Фрагменты песен с. Подбужье исполняет народный фольклорный ансамбль Калужского областного центра народного творчества «Роща», руководитель Тамара Ситько, заслуженный работник культуры РФ, Лауреат премии «Душа России» 2016 г. (записи и расшифровки Т. Ситько).
18. Величальные песни на пропоях в Гамаюнщине
В Калужском крае в самом начале 20-го века еще оставались несколько групп крестьянских поселений с особыми названиями, кличками. В большинстве случаев само население выделяло эти группы, давая им особые клички. Такой территорией была и Гамаюнщина, в которую входило 17 поселений, расположенных на правом берегу Оки: Ромоданово, Квань, Верховая, Воровая, Покров, Пучково, Чижовка, Шопино, Секиотово, Рождествено, Грачи, Нижняя и Верхняя Вырка, Еловка, Животикино, Колюпаново, Горенская.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
На бытовом уровне эти селения имели между собой много общего, в том числе и свадебный обряд. Старинный обряд в Гамаюнщине включал в себя несколько этапов: смотрины невесты под окном; сватовство; «Богу молиться»; пропои; «поклуш»; девишник и молодешник; поезжанье; почестные; похмелки; отводная. В 20-30-ые годы 20-го века свадебная игра упростилась и обычно свадьба справлялась в 1-2 дня, но пропои устраивались довольно часто
Пропои обычно проходили в доме невесты после сватовства, за неделю или две до свадьбы. Жениха и невесту сажали за стол под образами. Рядом с женихом – крестная мать, мать жениха, крестный отец, отец жениха и дяди по старшинству. Около невесты – золовки, сестры , подруги. Родители невесты угощали гостей. Величальные молодым на пропоях были грустные с протяжным напевом, без приплясывания, в соответствии с печальным характером предсвадебного обряда. Более веселые песни исполнялись «игрицами», «игрухами» ( группа местных женщин –певиц), когда величали подруг невесты, товарищей жениха и гостей, не имеющих близких родственных отношений к жениху и невесте. Для «игриц» пропои и свадьбы были своего рода ремеслом, т.к. по обычаю за величание их одаривали деньгами за каждую песню, поэтому «игрицы» старались петь песню за песней, лишь бы побольше повеличать. В конце пропоев., после угощения невеста одаривала гостей рушниками, которые так и назывались пропойными и уходила в сени плакать обычными словами «…пропили, проели …».
Величальные жениху и невесте
«Дунули, дунули …»
«Чикотала ластачка»
Дунули, дунули
Дунули ветры по чистаму палю. 2 раза
Грянули, грянули,
Грянули грозы по синяму небу. 2 раза
Пролили, пролили,
Пролили слезы Прасковьюшкины,
Пролили слезы Иванавны.
С кем жа ты, с кем жа ты,
С кем жа, Прасковьюшка, думу думала,
С кем жа, Иванавна, думу гадала.
Думала, думала,
Думала думушку с батюшкай,
Думала думушку с родненьким.
Мне ево дума, мне ево дума,
Мне ево дума не по разуму пришла 2 раза
Мне ево слава, мне ево слава,
Мне ево слава не пандравилися 2 раза
Дунули, дунули,
Дунули ветры по чистаму палю, 2 раза
Грянули, грянули
Грянули грозы по синяму небу 2 раза
Думала, думала,
Думала думушку с матушкай,
Думала думушку с родненькай.
Мне ея дума, мне ея дума.
Мне ея дума не по разуму пришла 2 раза
Мне ея слава, мне ея слава,
Мне ея слава не пондравилися 2 раза
Дунули, дунули,
Дунули ветры по чистаму полю 2 раза
Грянули, грянули,
Грянули грозы по синяму небу 2 раза
Думала, думала.
Думала думу с Василием,
Думала думу с Петровичем.
Мне ево дума, мне его дума,
Мне ево дума все по разуму пришла, 2 раза
Мне его слава, мне его слава,
Мне его слава все пандравилися 2 раза
Чикотала ластачка на заре,
И ой лели, лели на заре
Плакала Прасковьюшка на маре,
И ой лели, лели на маре,
На белам на камушке стоючи,
И ой лели, лели стоючи.
На круты бережки глядючи
И ой люли, люли глядючи,
По бережку батюшка гуляить,
И ой лели, лели гуляить
Гуляй , гуляй, батюшка здараво,
И ой, лели, лели. здараво
Сведи мене с камушка с белаво.
И ой лели, лели, с белаво
У батюшки жаласти немнаго,
И ой,лели,лели немнаго
Не свел мене с камушка белаво,
Ой, люли, люли, белаво.
Чикатала ластачка на заре.
И ой лели, лели на заре,
Плакала Прасковьюшка на маре,
И ой, лели, лели на маре ,
На белам на камушке стоючи.
И ой, лели, лели, стоючи,
На крутыи бережки глядючи.
И ой. лели, лели глядючи.
По бережку матушка гуляит,
И ой лели, лели гуляит.
Гуляй, гуляй, матушка, здараво,
И ой лели, лели здараво
Сведи мене с камушка с белаво
И ой лели, лели с белаво,
У матушки жаласти немнаго,
И ой лели, лели, немнаго,
Не свела мене с камушка с белаво.
Чикатала ластачка на заре,
И ой, лели, лели на заре,
Плакала Прасковьюшка на маре,
И ой лели, лели на маре,
На белам на камушке стоючи,
И ой лели, лели, стоючи,
На крутыи бережки глядючи,
И ой лели, лели глядючи.
По бережку Василь сударь гуляит.
И ой, лели, лели гуляит,
Гуляй, гуляй, Василь сударь, здараво
И ой лели, лели здараво,
Сведи мене с камушка с белаво.
И ой лели, лели с белаво,
У Василья жаласти больше всех,
И ой лели, лели, больше всех
И он свел мене с камушка лучше всех
И ой. лели, лели лучше всех!
Величание подруге невесты
Величание лодырям, бобылкам (шуточная, поют и на масленицу)
«Скажи, моя милая…»
«Ой ты свет, моя масленица»
Скажи, моя милая,
Скажи, радась дарагая,
Как пашеньку паашут (2 раза)
Говорок
Вот и так, вот и сяк,
Вот и этак,вот и так,
При далине лен, лен,
При широкай белый*
Скажи, мая милая,
Скажи радась дарагая,
Как ее скароодють (2 раза)
Говорок
Скажи, мая милая.
Скажи радась дарагая,
Как лен рассеивают (2 раза)
Говорок
Скажи, моя милая,
Скажи радась дарагая,
Как ево поолют (2 раза)
Говорок
Скажи, мая милая,
Скажи радась дарагая.
Как ево выбирают (2 раза)
Говорок
Скажи ……………
……………………
Как его молотят (2 раза)
Говорок
Скажи ……………
……………………
Как ево стелят (2 раза)
Говорок
Скажи ……………
Как ево сбирают (2 раза)
Говорок
Скажи…………
…………………
Как ево мнут (2 раза)
Говорок
Скажи…………
…………………
Как ево трепят (2 раза)
Говорок
Скажи…………
…………………
Как ево талкут (2 раза)
Говорок
Скажи…………
…………………
Как его мычут (2 раза)
Говорок
Скажи …………
…………………
Как ево прядут (2 раза)
Говорок
Скажи …………
…………………
Как ево матают (2 раза)
Говорок
Скажи ………
………………
Как ево снуют (2 раза)
Говорок
Скажи ………
………………
Как ево такут (2 раза)
Говорок
Скажи …………
…………………
Как ево белют (2 раза)
Говорок
Скажи …………
…………………
Как ево все шьют (2 раза)
*Говорок, текст прочитывали и на каждую строчку ударяли в ладоши
Ой.ты свет,мая масленица
Прокаталась да прамаслилася
Ой далина, далина, далина Х 2 раза
Я у середу не прядывала,
У четверх не завертывала
Х 2раза
А у пятницу так не прядут,
У субботу – родительская
Х 2 раза
Дрема – праспала субботу,
В васкресение апомнилася
Х 2 раза
В васкресение к абедни пашла
Пехтерь пирогов панесла
Х 2 раза
Еще утачку жариную,
С требухою перепаренную
Х 2 раза
Усе люди у церкавь пошли
Мая дурачка на паперти
Х 2 раза
Усе люди са свечками
Мая дурачка с палачкой
Х 2 раза
Усе люди у церкви стаять
Мая дура в алтарь пашла
Х 2 раза
Палюбил ее малоденькай папок
Падарил ей кашимиравый платок
Х 2 раза
Мне платок насить хочитца
А папа любить ни хочитца
Х 2 раза
Ат таво любить ни хочитца
По пагосту валочитца
Х 2 раза
Па пагосту валочитца,
Пирагами пабираитца
Х 2 раза
Пирагами пабираитца
А блинами абжигаитца
Материал подготовлен по книге М.Е. Шереметевой «Свадьба в Гамаюнщине Калужского уезда» /Калуга, 1928 г./, основа – рассказы о свадебном обряде, записанные от 83-летней крестьянки А.И. Юрковой в 1926 году, и свахи А.Т. Карпуниной в 1925 г., д. Верховая, дополненные подробностями и песнями со слов жителей селений. Мелодии величальных песен на пропоях записаны Н.П. Раковым в 1926 году.
Мария Евгеньевна Шереметьева (1886 – 1963 г.г.) . закончив Санкт-Петербургский педагогический Институт, историко-словесное отделение в 1909 году, проработав учительницей в поселковой школе, в 1919 году навсегда связала свою судьбу с Калугой. С 1921года по 1942 год Мария Евгеньевна работала в Калужском краеведческом музее старшим научным сотрудником и активно принимала участие во всех научных экспедициях и археологических раскопках. Научное наследие Марии Евгеньевны невелико по количеству, но ее работы по народному искусству, народной обрядности Калужской губернии – это настоящий подвиг ученого во времени. Фиксирование и воссоздание ярких страниц народной жизни в первые послереволюционные годы в ее работах имеют большую познавательную и научную ценность.
19. Свадебные песни в песенной традиции с.Подбужье, Хвастовичский район, Калужская область (сравнительный анализ)
«Винная чарочка»
«Винная чарочка» - свадебная плясовая, звучащая в дорийском миноре (#IV ст.). Лад этот подчеркивается постоянным присутствием этой ступени в верхнем подголоске:
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Вид полифонии – подголосочный. Запев этой песни – «зерно» для подголосков и основа формообразования:
Запев:
Варианты:
Свободное варьирование этих напевов создает при каждом последующем исполнении «новую» партитуру.
Поскольку эта мелодическая фраза (мотив) является основой песни, можно говорить о том, что композиционное строение песни будет относиться к разновидности нестрофической песенной формы: кумулятивной (одномотивной) – одной из простейших и самых древних.
М а а а а
Т а б в г
Мотив основан на вариативном повторе небольшой мелодической интонации, состоящей из четырех звуков:
f – es – c – es – g
б м м м
- ангеметонный, бесполутоновый лад в пределах квинты, с пропущенной второй ступенью минорного наклонения.
Ритмика стиха (силлабическая):
4+4
Винная ча-ры-чка(о) на сто – ли – ку ста- я –лэ
4+4
О–ли, я– ли – ля, да– ли– ля, а– ли, а– ли– ля.
Соединение строф – последовательное.
Для «Винной чарочки», как и для многих плясовых песен, характерны моторность и пульсационная периодичность.
Винная чарочка
(плясовая, свадебная)
Винная чарычка(о) на столику стаялэ,
О-ли, а-ли-ля, да-ли-ля, a-ли, а-ли-ля *
На столику стаяла, пивом, мёдом налитэ.
Пивом, мёдом налита(о), сверху золотам литэ.
Сверху золотом лита, красна наша Мария.
Красна наша Мария в канце стала стаяла.
В канце стала стаяла, 'на батюшку пиняла.
'На батюшку пиняла, 'на матушку суждала.
На матушку суждала: радимая мая
ать, Радимая мая мать, рана замуж атдала.
Рана замуж атдала, дала замуж мал ад у.
Дала замуж маладу на сямнадцатэм гаду.
На сямнадцатэм гаду, ишо гадок пасяжу.
Ишо гадок пасяжу, на улицу пахажу.
На улицу пахажу, шубу нову данашу.
Шубу нову данашу, рибятушек падрачу.**
* Припев повторяется после каждого куплета.
** Подразню
« По-за уголью галушки лятали»
(свадебная плясовая)
Как и многие плясовые, эта песня имеет «алилёшный» припев.
Ритмика стиха (силлабическая):
4+4+4
По - за уго - ль - ю га -луш-ки ля - та - ли
4+4+4
А ла - ду, ла - ду, ля- та -ли, ля- та- ли
Вид соединения песенных строф – последовательный, движение мелодии и текста непрерывное. Ощущение незавершенности придает каждой строфе окончание музыкальной фразы на неустойчивой 11 ст., устой появляется только в конце песни.
Композиционное строение – несимметричная форма:
Напев А Б В А Б В
Текст А Б В П В В
Ритм А Б В А Б В
Интонационная основа этой песни – б3 между 1 и 111 ст., с поступенным заполнением и движением мелодии вверх и вниз. Все голоса варьируются в этом интервале, что создает напряженное, терпкое звучание за счет возникающих секундовых сочетаний. Иногда в нижнем голосе появляется квинтовый тон.
Моторность движения, смещение речевых и музыкальных акцентов – характерные особенности этой плясовой.
По-за уголью галушка
(свадебная, пели когда несли подушки в дом жениха)
Па-за угалью галушки лятали,
А ладу, ладу, лятали, лятали.
Па-за крышанью крылушки бивали,
А ладу, ладу, бивали, бивали.
Мареюшка по синям хадила,
А ладу, ладу, хадила, хадила.
Залатою чепкаю званила.
А ладу, ладу, званила, званила.
Радимава батюшку будила,
А ладу, ладу, будила, будила.
Устань-кя, мой батюшка, прабудись,
А ладу, ладу, прабудись, прабудись.
Аткрой-кя акошещка, паглиди,
А ладу, ладу, паглиди, паглиди.
Атколь светел месяц(ы) узыйдёть,
А ладу, ладу, узыйдёть, узыйдёть.
Светел месяц по небу котица,
А ладу, ладу, котится, котица.
Иванушка на каня тешица,
А ладу, ладу, тешица, тешица.
На тёщин двор ездучи, ездучи,
А ладу, ладу, ездучи, ездучи.
На сваю Мареюшку глядючи,
А ладу, ладу, глядючи, глядючи.
В каво мая Марея (й)удалась,
А ладу, ладу, (й)удалась, удалась.
У поясу кистащкай (й)увилась,
А ладу, ладу, (й)увилась, увилась.
20. «Закликание весны» в Калужском крае
Обряд «закликание весны» сохранил в себе языческие мотивы заклинания природы и угощения природных сил (обрядовое печенье «жаворонки, птушки, птички»), связанные с земледельческими работами. В большинстве случаев «закликание весны» приходилось на праздник Сорока севастийских мучеников (22 марта, Сороки), Благовещенье (7 апреля), даже на Сретение (15 февраля). Целью этой работы является помощь специалистам, проводящим в настоящее время этот обряд, знакомство с текстами закличек, собранные известным калужским краеведом М.Е. Шереметьевой в 1927 – 1928 годах в Перемышльском, Козельском, Мещовском, Калужском уездах, статья «Земледельческий обряд – «закликание весны» в Калужском крае», издание Калужского государственного музея, 1930 г.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Детские тексты
Тексты для взрослых
Жаворонки, жаворонки
Дайте нам лето,
А мы вам зиму,
У нас корму нету
Жаворонки, жаворонки,
Прилятайте к нам,
Тут киселя талкуть,
Тут блины пякуть.
Жаворонки, жаворонки,
Катитеся калесом,
Ваши дети за лесом,
Связаны паясом.
Чу-виль –виль,
Весна пришла,
На калясачках,
Зима ушла
На саначках.
Мужички, мужички,
Точите шошнички,
Скоро пашеньку пахать!
Б.Козлы,
Перемышльский уезд
Сороки святые,
Жаворонки сляпые
На Сороки печоны
Саломой астрочоны!
Мужики Сушевики.
Тачите сашники,
Скора пахать паедим!
Б.Сушки,
Лихвинский уезд
Жаворонки, жаворонки
Летите из-за мория,
Несите нам здоровия,
Мы вам пирожок,
А вы нам денег мешок!
Горки,
Перемышльский уезд
Жавороночки.
Прилятите к нам,
Принасите нам
Лета теплаво,
Хлеба вольнава,
Чувиль, виль, виль!
Весна красна,
На чем пришла?
На сахе, на баране,
На пшанишном пираге
Сокорево,
Перемышльский уезд
Жаворонок, жаворонок
Иде твой брат?
- Во он.
Чу- вили_ вили,
Нонче Сороки святыи,
Жаворонки сляпыи.
Мал. Сушки,
Лихвинский уезд
Весна красна,
На чем пришла?
На сахе, на баране,
На кривой веретене.
Чувиль, виль, виль,
Весна красна!
НА чем пришла?
На сошке, на баронке,
На сивой кабылёнке.
Мужачи,
Калужский уезд
Жаваряточки,
Галубятачки,
Прилятайте к нам.
У нас гости сидят,
Канапельку едят.
Азарево,
Мещовский уезд
Жаворонки, жаворонки,
Иде ваши дети?
Наши дети на павети,
Яйца катають,
Сыр калупають,
В масло обмачають
За окошко кидають,
Куры подбирають,
Свиньи падчищають.
Болдырево,
Козельский уезд
Жаворонки, жаворонки,
Летите в Варварёнки,
Ваши дети плачуть,
По камушкам скачуть.
Варваренки,
Перемышльский уезд
Весна!. Что ты нам принясла?
Принясла вам три угодья:
Первое угодьюшка =
Животинушка в поле;
Другое угодьюшка –
С сошкою в поле;
Третье угодье- пчелки на налёте =
Да ишшо угодьица –
Миру на здоровьица!
Эта закличка исполняется девицами, которые водят хоровод вокруг костра на берегу водоема.
Петроселье,
Мосальский уезд
Жаворонята, жаворанята.
Идее вы бывали?
На море лятали,
Каво там видали?
Калугу с Масквою,
Телегу с мукою,
Камень с вадою,
Чив, чив, чив варабей,
Не клюй канапель,
Паклюёшь – заблюёшь,
А пад лавкой акалеешь,
А на лавке атживешь.
с. Никольское,
Перемышльский уезд
Жаворонок, жаворонок,
Идее твой дитёнок?
Мой дитёнок за лясом,
Завертелся калясом,
Замазанный глинкой,
Не пробьешь дубинкой.
д. Козлово,
Калужский уезд
Сороки, сорок мучеников,
Лятите к нам паскарее,
Несите нам здоровье веселее.
Нашим коровкам
Травки – муравки,
А барским коровкам
Г – на на лопатке.
д. Сильково,
Калужский уезд
Чивиль, чивиль, жаворонок,
Лети высошенька,
Пой харашенька,
Зима надаела,
Хлеб весь паела,
Чашки, лошки паламала,
За окошко закидала.
Красные сапошки,
Бегут па дарашке
д. Бышовка, Перемышльский уезд
Весна красна,
На чём пришла?
На сахе, на баране,
С овсяным снапом,
С аржаным каласом.
Солнышко, солнышко,
Устань, просветися,
Богу помолися!
д. Болдырево,
Козельский уезд
Жаваронки, жаваронки,
Лятите из-моря,
Нясите здаровья,
Кому крошку,
Кому ложку,
А мне целую ляпёшку.
Жаваронки, жаваронки,
Лятите к нам в Варваренки,
Нясите нам здоровья,
Каму коровий насок
А мне целай кузовок!
с. Варварёнки,
Перемышльский уезд
Весна красна,
На чём пришла?
На сошечках
На бароначках.
Челнок с набелками
Пабег за дефками,
Дефки в лес па хварос,
А я за ими папалоз,
Дефки в лес па ягады,
А я за ими паглядываю.
с. Варваренки,
Перемышльский уезд
(закликали на Благовещенье)
21. Похороны домашних насекомых и ритуальные формы их изведения в Калужском крае
К домашним насекомым-паразитам в крестьянской среде условно относятся блохи, клопы, мухи и тараканы. Они обитают в жилище человека, доставляя многие неприятности семье, и поэтому, на протяжении веков, существовали ритуальные действия по изгнанию этих насекомых. Эти обряды имели жесткие временные параметры от дня Симеона Столпника (1/14 сентября) до Покрова (1/14 октября).
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
С Сёмина дня насекомые начинали исчезать и поэтому в это время и проводились шуточные обряды погребения мух, исходя из приметы « … убить муху до Сёмина дня – народятся семь мух; убить муху после Семина дня – умрёт семь мух». «Похороны» устраивали девушки, сначала вырезали из репы, брюквы или моркови маленькие гробики. В эти гробики сажали горсть пойманных мух и с плачем выносили из избы, чтобы предать земле. При этом кто-то в избе должен был гнать мух полотенцем с приговором: «Муха по мухе, летите мух хоронить» или «Мухи вы мухи, кмаровы подруги, пора умирать, Муха муху ешь, а последняя сама себя съешь». Обряд сопровождался специальными песнями о потешных похоронах или причётами.
Причет блохе:
Причёт мухе:
«Попрыгунья – блошка,
Подогни ножки,
Перестань скакать,
Пора ложиться помирать»
«Дитятко, моё мушка,
Подогни ножки,
Мушка ты жужжилка!
Перестань жужжать,
Пора тебе умирать,
Ты с белым светом расставалася,
Нашего тела накусалася!»
Похороны с покрыванием пеленой:
Собирался народ вечером на Сёмин день, ловили муху и блоху, укладывали в выдолбленный огурец, обвязывали огурец, чтобы живность не расползлась. Кого-нибудь из девок клали на носилки, в руках она держала этот огурец, накрывали ее пеленой, какая-нибудь баба надевала рогожу вместо ризы, кадилом служил старый лапоть или горшок со смолой, зажигаютего ився процессия идет до кладбища с воем, криками, с дымом, звонят в косы. На кладбище девка сходила с носилок, огурец закидывали куда подальше. На обратном пути народ возвращался с песнями.
Похороны соломенного чучела с сожжением его на перекрестке дорог проходили по такому сценарию как было описано выше.
Похороны тараканов.
Пожилые женщины с нескольких дворов, каждая выносила горсть мертвых тараканов, завертывали их в общую тряпку и укладывали их в гроб (старый лапоть). К лаптю привязывали веревку и тащили тот лапоть вдоль деревни до самой окраины с приговором:»Да штоб вас всех удар ударом ударил, да штоб вас всех пралик пробил! Да штоб вы все поиздыхали!» За деревней лапоть закапывали в землю с плевками и руганью. На этом действие заканчивалось.
Обряд похорон живности содержал в себе за внешне шутливой формой архаичную семантику: жертвоприношение земле, похороны старого и рождение нового. Со временем эти обряды действительно превратились в потешную веселую игру.
Обряд «Похороны мух и блох» записаны в д. Ахлебинино, с. Никольском, Перемышльского района, «Похороны тараканов» д. Прудки, Кировского района Калужской области.
Текст подготовлен по материалам областной научно-практической конференции «Народные традиции Калужской области», Калуга, 2017 г., издательство «Фридгельм», стр.20-25
22. Сватовство, смотрины дома жениха, Богомоление, запой, девичник, вечеринка (досвадебные обряды в Барятинском районе Калужской области)
(по экспедиционным материалам КОЦНТ в 1997 году в Барятинский р-н, информаторы Сычева А.А., 1910 г.р., д. Плота; Лоденкова Е.Т., 1912 г.р., д. Дегонка)
Сватовство.
Поздним вечером свататься идут мать и отец жениха и сам жених, который не заходит сразу в избу, а ждет приглашения. Родители начинают издалека: «Мы охотники, заблудилися, ищем свою белку, красную девку, а следы ведут к вам … Так может не к нам, поищите у соседей… Да искали уже, там нет… Ну так, если к нам, милости просим, поищите свою белку в нашем доме…». Получив приглашение, сваты входили в дом, присаживались к столу и доставали нехитрую снедь («приветное») – хлеб, соль, сало, четверть водки. Если девушка-невеста находилась в это время дома, то мать отсылала ее куда-либо, т.к. разговор далее начинался более предметный: «У вас дочка – может мы породнимся? А у нас сынок – зайди, чего же ты стесняешься?», парень заходит в избу. Родители приглашают девушку, ставят предполагаемых молодых на одну половицу лицом к друг другу и поочередно спрашивают: сваты жениха – «Ты по нраву берешь?», жених – «По нраву»; родители невесты – «Ты по нраву идешь?», невеста – «По нраву». При полном согласии сторон молодые целуют будущую родню и обговаривается день смотрин дома жениха.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Смотрины дома жениха.
Обычно на следующий день родители невесты вместе с дочерью идут в дом жениха, где молодые будут жить после свадьбы. Если родители невесты довольны осмотром и первоначальным финансовым договором, то факт сватовства считается подтверждённым, что означает, что обе семьи решают все хозяйственные вопросы и начинают готовиться к свадьбе, заодно заключается договор о дне богомоления.
В знак состоявшегося сватовства лентами перевязывают две кочерги (чтобы молодые дружно жили), выставляют их на крыльцо дома невесты для всеобщего уведомления после смотрин дома жениха. Если семью невесты не устроили смотрины, то сватовство может быть отвергнутым, по этой причине и происходит сватовство поздним вечером, утром следующего дня – смотрины дома и факт несостоявшегося сватовства остается в относительной тайне.
Богомоление.
Этот день получает широкую огласку для родни невесты и жениха и проводится в доме невесты. Горницу убирают рушниками, зажигают лампадку перед иконами, готовят обильный стол. К назначенному времени подъезжает жених со своей родней. Будущие родственники знакомятся друг с другом. Отец невесты предлагает всем вместе помолиться Богу перед образами. После общей достаточно долгой молитвы все садятся за столы, невеста среди своей родни, жених – среди своей. Цель застолья и общих разговоров – более близкое знакомство с будущей роднёй. Прежде чем встать из-за стола, назначают день, когда состоится «запой». Иногда все вышеописанные действия сливаются в одно – сватовство — на котором сразу и сватают, и решают хозяйственные проблемы, и молятся Богу, назначают день «запоя». Это сокращает количество гостей до узкого семейного круга и соответственно сокращает расходы.
После Богомоления просватанная невеста продолжает готовить приданое и дары для жениха и его родни. Себе в помощь она приглашает подруг и ближнюю родню, и каждый вечер они ткут, вяжут, вышивают, шьют. За оказанную помощь мать невесты угощает их ужином. Это «вечерухи» или «засидки» перед свадьбой, парней на них не пускают.
Запой.
«Запой» – день договора о сроках свадьбы, это обязательный элемент свадебного ритуала. Гуляют в доме невесты, на пиршество приглашается вся родня, своя и жениха, почётные гости. Невеста и ее подруги обычно сидят в другом помещении, иногда с работой, но чаще всего с этого дня невеста начинает «плакать», остальные ее утешают:
Пойду я вдоль улицы
Два двора да минуют,
А в третьем послушаю,
А что люди говорят,
Машиного отца бронят,
Он пропоица-пьяница,
Пропил свою дочку
За тёмную ночку.
«Запой» обычно проводился за две недели до свадьбы.
Девичник и вечеринка.
Накануне свадьбы в доме невесты собирались её подруги на девичник. Сначала наряжали небольшую ёлочку, украшениями служили цветные ленты, самодельные цветы из гофрированной или блестящей бумаги, снизки бус и обязательно колокольчик. Настрой на девичнике был грустный, невеста прощалась с подругами и со своей девичьей жизнью. Причём подруги пели песни достаточно оптимистичные по содержанию, чтобы поддержать невесту, а невеста не переставала плакать.
Песня подруг: Ой обман, обман, свет Машенька
Сподманула она красных девушек,
Она сказала: «Замуж не пойду,
Не пойду я замуж и не думаю,
Я отца с матерью не слушаю».
А глядим, наш свет Машенька,
Свет Ивановна наряжена за столом сидит,
С холостым парнем неженатеньким,
С Иванушкой кудреватеньким,
Не за сто рублей, а за тысячу,
А за винную да за чарочку,
А за Егоровича за скобочку,
За горелую да за корочку!
Плач невесты: По застрешу ласточка лятала,
В оконушко крылышком метала,
Ой, Машенька по новым сеням гуляла,
Ой Машенька свою мамушку будила:
«Уставай моя мамушка, не лежи,
Всю ночку со мной говори,
Ой не век мне с тобой куковать,
Одну ночку с тобой ночевать»
В это время в доме жениха собирались парни «на вечеринку». Здесь настрой был совершенно иной. За столом с угощениями оговаривали детали предстоящего дня, напутствовали жениха и его «подженишника» («дружку»), как надо себя вести в той или иной создавшейся ситуации на свадьбе.
Примечание: Тексты песен и приговоров печатаются в сокращении.
23. Благословение, свадебный поезд, «княжной» стол (1 и 2 день)
( свадьба в Барятинском районе Калужской области)
( по экспедиционным материалам 1997 года КОЦНТ, информанты: Сычева А.А., 1910 г.р. , д. Плота; Лоденкова Е.Т. 1912 г.р., д. Дегонка)
Благословение.
Утром в день свадьбы мать, крёстная, подруги умывали и одевали невесту, расчёсывали ей волосы, т.к. под венец она должна ехать с распущенными волосами. Венчальный наряд невесты в этих сёлах состоял из тонкой холщёвой рубахи с «перетыканными» (ручное ткачество) или вышитыми рукавами (украс по рисунку и цвету спокойный, неброский), светлый , практически белый сарафан в («тёмный, мелкий цветочек»), скромный фартук под грудь, пояс; на голове венок из белых восковых цветов и белое покрывало из очень тонкого холста – «дымка», «кфата». Такой наряд скромный наряд невесты несёт в себе остатки языческих верований, где белый цвет означает смерть, т.е. заканчивается девичья жизнь и начинается новый этап женской доли. Наряженную невесту, не перестающую «голосить», мать и крёстная сажают на лавку, покрытую вывернутым тулупом, и начинают жалеть невесту:
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
«Дитя ты наше милое,
На кого ты нас покидаешь,
Куда ты отправляешься?
На жизнь трудную, на семейную.
А ну как свекровь не взглянется,
Не оборотится она тебе родной матушкой…»
Такой диалог между невестой и матерью с крёстной продолжается, пока не подъедет свадебный поезд с женихом. Заслышав песню от женщин, толпящихся во дворе, невесту уводят из горницы:
«Орёл летит – колокол звенит об дугу,
Подъезжает Иванушка ко двору, высокому терему,
Ой тестюшка, мой батюшка, дай мой дар,
Да живой товар, вековой, что я с вечера
Со вечёра сторговал…»
Жених с «подженишком» и гостями заходят в празднично убранную избу.
Под образами стоит, украшенный лентами первый зажинальный сноп, по окнам и стенам висят нарядные полотенца – невестино рукоделие, на главном накрытом столе стоит наряженная ёлочка, а на почётных местах сидят дети.
«Подженишник» раздаёт детям по копеечке, чтобы они освободили места для гостей. Дети встают из-за стола, а на их место быстро садятся девушки-подружки невесты. «Дружка» вступает в переговоры с ними и начинается торг за невесту: «Что вам золотце или молодце?» «Подневестница» отвечает:
«Сначала золотце, а потом молодце! 200 рублей за косу, 100 рублей за красу, ступу пирогов, решето вина!».
После окончания торгов и уплаты девушки выходят из-за стола, освобождая места, причем «подневестница» держит над головой наряженную ёлочку. «Дружка» комментирует уход: «Елка ваша, девка наша!». Жених и гости садятся за стол. Подруги выводят невесту, накрытую покрывалом, и поют песню: «Золото с золотом свивалось, да свивалось,
Жемчуг с жемчугом сокатился, да сокатился,
Да Иван с Машенькой сходился, да сходился,
Да за един стол-от становился, да становился».
Хозяева угощают гостей, жених с невестой ничего не пьют и не едят, причем с самого утра. Подходит время ехать к венцу, невеста опускается на колени и просит благословления у своих родителей поочередно:
«Родная моя мамушка,
Не прошу я у тебя
Ни злата, ни серебра,
А прошу я у тебя
Божьего Благославленьеца!»
«Родимый мой батюшка,
Не прошу я у тебя
Ни злата , ни серебра,
А прошу я у тебя
Божьего Благославленьеца!»
Получив благославление, невеста поднимается с колен, становится к столу напротив сидящих подруг и тянет настольник (скатерть), чтобы и они в девках не засиживались. Все встают из-за стола, жених берет невесту за руку через покрывало и ведет её к выходу. Родственники невесты загораживают выход первым зажинальным снопом, требуя выкуп за невесту. «Дружка» расплачивается с ними деньгами, вином и конфетами.
Свадебный поезд. Жених и невеста в любую погоду идут к повозке без верхней одежды, жених так и держит невесту за руку через покрывало, считалось, что если они до венчания не разомкнут рук – дружно будут жить.
Встав в повозку или сани, молодые кланяются на четыре стороны, садятся на вывернутые тулупы и свадебный поезд отправляется к церкви. После завершения обряда венчания свадебный поезд ждут в доме жениха на «княжной» стол. Завидев повозку с молодыми, встречающие их во дворе бабы поют: «Зажги, зажги мати свечу,
Выйди на сустречу,
Твой сын-сокол едет,
Переменушку везет …»
На пороге избы стоят отец и мать жениха, отец — с ковригой хлеба на полотенце, мать – с иконой. «Дружка» берет за руку жениха, тот — невесту, и подводит их к родителям под благославление. После завершения обряда, сначала молодой, а потом молодая крестятся, целуют сначала хлеб, потом отца, затем икону и мать и заходят в дом в горницу, убранную полотенцами – рукоделием свекрови, молодой и молодая, накрытая покрывалом, садятся за стол..
«Княжной» стол, первый день.
Столы к приезду молодых и гостей накрыты: отварное мясо, картошка, зимой – холодец, квашеная капуста, соленья (грибы, огурцы ), летом – свежие овощи, жареные грибы, пшеничные «кубатка» (круглый хлеб без начинки), пироги с разными начинками. Гости рассаживаются. В этот день молодые недолго остаются за столом, так и не прикасаясь к еде. Гости приступают к трапезе, которая продолжается до времени проводов молодых на ночлег. Перед проводами свахи набрасывают на столы поверх угощений «настольники» или полотенца со словами: «Гости дорогие, попили, погуляли, нельзя ли одарить немного молодых!» Молодые встают из-за стола, молодая берет поднос с чаркой, молодой держит сосуд с вином. Они обходят гостей: впереди сваха с подносом для даров, за ней молодые с поклоном благодарят вином за дары.
Когда обход завершен, свахи уводят молодых из горницы в клеть (холодное отдельное помещение) на ночлег. Столы открывают и пиршество продолжается. В клети же происходит символический обряд изгнания нечистой силы от брачной постели. Свахи заранее сажают в постель черную кошку, обнаружив которую, молодые просят чью-нибудь маленькую сестру вынести кошку. За вынос кошки из клети молодая одаривает спасительницу.
Свахи в это время накрывают небольшой стол с едой и питьем, после выноса кошки кормят молодых и уходят, оставляя их одних.
Второй день.
С утра свекровь, золовки, крестные хлопочут возле печи – пекут блины ко второму столу. Свахи идут будить молодых, их возвращения все ждут с нетерпением, ведь именно свахам предстоит известить о целомудрии невесты. Обычно к этому моменту к дому подходила толпа гостей и родственников молодой, причем родственники часто были ряженными. По пути они всех спрашивали: «Ярочку не видели тут на барском дворе? Вы ярочку не загоняли?» Свекор выходил навстречу гостям и отвечал: «Да она тут с баранчиком!» и приглашал их войти в избу и сесть за стол. Хозяйка ставит блины на стол, причем родителям молодой в отдельной тарелке. Если сваха объявила молодую непорочной, то на ней будет самый красивый блин, в противном случае блин будет рваный (далее судьбу молодой решал муж с родней, иногда вплоть до разрыва). Одновременно с этим уличным действием (при благополучном исходе) в клети молодую одевали в бабью одежду – в холщовую рубаху, богато украшенную вышивкой и ткачеством с круговым подолом, праздничную поневу, на напуску рубахи по талии завязывался пояс, и «добрую» занавеску – и молодая выходит к гостям без покрывала с распущенными волосами. Начинается обряд одевания женского головного убора (повойник с украшенным налобником), который должен скрывать все волосы молодой.
Свахи или крестные молодой расчесывают ее волосы на прямой пробор, заплетают две косы, укладывают их наверх и одевают повойник, затем посыпают молодую хмелем, сопровождая пением:
«Полевая наша утушка,
Дорогая наша гостюшка,
Погостюй у нас монёхонько,
На дворе у нас тихохонько,
Нет ни ветра нет, ни вихоря,
Нет ни бела снега кружихина.
Полевая наша утушка
Дорогая наша гостьюшка…»
А теперь можно и приняться за еду, угоститься блинами вместе с новобрачными. Во время угощения блинами нередко свекровь выходила плясать, держа в руках сковородку, украшенную колокольчиками и лентами, а молодая начинала одаривать свою новую родню рушниками. Обычно после блинной трапезы молодых отправляли за водой на колодец. Коромысло обвивали нарядным полотенцем, а чтобы молодые поторапливались, сзади с кнутом или плетью идет крестный молодого мужа, подгоняет. На колодце надо было наполнить два ведра и донести их до дома – руки родным и гостям обмыть. Задача окружающих постоянно мешать и наполнять ведра, и доносить их полными до избы. Наконец ведра с остатками воды принесли во двор, невестка поливает воду на руки свекору, свекрови, родным. Крестный дарит плеть своему крестнику со словами : «Вот тебе плеть, гони жену в клеть, секани по стене – скажи по жене, секани по подушке – скажи по женушке». Все гости собираются, а потом всем миром идут в дом тестя и тещи продолжать гулять свадьбу, где новобрачные уже чувствуют себя на равных со всеми. Когда пиршество заканчивается, молодка встает, обходит столы и собирает оставшиеся куски хлеба в чашку, которую потом её мать накрывает богато украшенным длинным рушником, и со словами:
«Давайте-ка попросим сватью дорогую,
Чтоб рано не будить мою молодую».
Чашку передают свекрови, та ставит чашку на голову и приплясывая хвалит невестку, «подметая» концами полотенца пол: «Ой, говорили, что моя невестка не ткёт, не вышивает, а она вот какой рушник соткала-вышила».
Примечание: Тексты песен и приговоров представлены в сокращении.
24. Этнографическая группа, с. Подбужье, Хвастовичский район
Подбужский народный хор, так был назван коллектив в 1969 году, образовался в селе не случайно, ведь жители его пронесли сквозь времени народную память – традиционную народную песенную, обрядовую и бытовую культуру своей деревни.
Исполнительницы в яркой местной одежде, перешедшей к ним по наследству от матерей и бабушек, поют свои величальные, обрядовые, хороводные, шуточные. игровые песни о вечном – о Жизни!
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
На протяжении многих лет хранительницы были постоянными участниками Всесоюзных, Всероссийских, областных фестивалей, праздников фольклора и концертных программ.
Продолжателями песенной традиции с. Подбужья стал народный коллектив Калужского областного центра народного творчества – фольклорный ансамбль «Роща», руководитель Ситько Тамара Алексеевна, заслуженный работник культуры РФ, лауреат премии Правительства РФ «Душа России-2016».
Приложение: фрагмент видеозаписи юбилейного концерта 9 октября 2004 года «35 лет – Подбужскому народному хору», с. Хвастовичи, районный Дом культуры; исполнены песни:
«Плохо жить сироте», лирическая, «Винная чарочка», плясовая, (см. нотное приложение, расшифровка Т. Ситько)
25. Народный коллектив фольклорный ансамбль «Праздник», городской Дворец культуры г. Обнинск.
Руководитель – хормейстер, заслуженный работник культуры РФ Кузнецова Ирина Геннадиевна
Звание «народный» коллективу присвоено в 1988 году
С момента образования коллектива в 1982 году фольклорный ансамбль «Праздник» занял особое место в культуре не только в городе Обнинска, но и всей Калужской области. Основу репертуара ансамбля составляют записи песен и обрядов, собранные в этнографических экспедициях по Калужской области, но иногда на концертах исполняются произведения, записанные в других регионах России. Бережное отношение к подлинным образцам народного пения помогает сохранить их самобытность и искренность, поэтому каждое выступление коллектива дает зрителям возможность прикоснуться к истинно народной культуре, воочию увидеть традиционные обряды и услышать исконно народные песни. Фольклорный ансамбль «Праздник» под руководством Ирины Геннадиевны является постоянным участником в городских, областных фестивалях и праздниках, неоднократно награждался дипломами лауреата и Гран-при на Межрегиональных, Всероссийских фестивалях фольклора.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
При ансамбле работает детская студия, под руководством Юлии Валентиновны Пашковской, где дети разного возраста учатся азам фольклорного пения и узнают народные традиции Калужского края, что, безусловно, играет в жизни ребенка немаловажную роль, Осенью 2018 года народный коллектив фольклорный ансамбль «Праздник» отметил 35-летие со дня основания праздничным концертом на сцене городского Дворца культуры города Обнинска.
Исполняемый репертуар:
1.«Уж ты, вёснушка» с. Пчелиновка, Воронежская обл. (Запись 1977 год)
2. «В нас под лесом» д. Мужитино, Жиздринский р-н Калужская обл. (Запись 1997 год)
3. «А я молода, игралива» с. Вздружное, Брянская обл. (Запись 2010 год)
Запись и расшифровка – Кузнецова И.Г.
26. Народный коллектив ансамбль народной музыки «Играй, рожок!» муниципального бюджетного учреждения «Городской Дворец Культуры», г. Обнинск
Руководитель – дирижер, Никитин Сергей Иванович
Год создания коллектива – 1987
Звание «народный коллектив» присвоено в 1989 году
Ансамбль народной музыки «Играй, рожок!» - один из уникальных коллективов области и города. Молодые ребята обучаются игре на народных инструментах, исполняют истинно народную музыку с огромной любовью. Точно такой же любовью им платят зрители. Этот коллектив известен во всей России, его часто приглашают принять участие в правительственных концертах как в Москве, так и в Калуге.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Коллектив был создан в 1987 году Леонидом Дмитриевичем Резниковым, Заслуженным работником культуры России, дважды обладателем премии «Душа России».
С осени 2015 года руководителем коллектива стал Сергей Никитин, дирижер, несколько лет проработавший в коллективе в качестве концертмейстера. Сергей Никитин окончил Брянский государственный университет имени академика И.Г. Петровского.
Ансамбль народной музыки «Играй, рожок!», который с 1989 года носит звание «Народный коллектив», является лауреатом и 7-ми кратным обладателем Гран-при различных Всероссийских и Международных конкурсов и имеет в своем творческим арсенале множество наград, званий Лауреата фестивалей и конкурсов областного и Всероссийского значения.
Ансамбль, в котором занимаются школьники и студенты, отличается стабильностью, высоким исполнительским мастерством, ярким, самобытным и оригинальным музыкальным материалом. В ансамбле, наряду с традиционными русскими народными инструментами, гармонью и балалайкой, в музыкальную палитру вливаются голоса жалейки, владимирских рожков, кугикл, флейт, свирелей, окарин, гуслей звончатых, из которых многие смастерил его создатель Леонид Дмитриевич Резников.
Особо приятно, что новый руководитель стремится поддерживать высокий профессиональный уровень работы коллектива, о чем свидетельствует звание Лауреата 1 степени «V Всероссийского фестиваля «Играй, рожок!», ГДК г. Обнинск в октябре 2015 года. Коллектив по-прежнему участвует во всех крупных мероприятиях города и практически во всех мероприятиях Городского Дворца Культуры.
Коллектив по-прежнему участвует во всех крупных мероприятиях города и практически во всех мероприятиях Городского Дворца Культуры.
Ярким и запоминающимся стало сотрудничество ансамбля и певицы Ирины Музалевой. Их совместные выступления на мероприятиях (День России, День семьи любви и верности) были высоко оценены зрителям.
Интересной и необычной получилась работа ансамбля и кавер-группы «Шейк». «Играй, рожок!» принял участие в концерте кавер-группы осенью 2017 года. Артистам удалось соединить инструментальное народное исполнение и современные ритмы.
В мае 2018 ансамбль с триумфом отметил свое 30-летие совместным концертом с певицей Ириной Музалевой, где так же приняли участие кавер-группы «Шейк» и Лидия Музалёва.
В творческих планах коллектива под руководством Никитина С.И. подготовка нового концертного репертуара, участие в мероприятиях и фестивалях.
В 2014 году:
11 января – участие в XVI областном Православном фестивале народного творчества «Рождественская звезда», ГДК г. Обнинск.
22-23 февраля - Культурно-образовательный центр «Этномир» Фестиваль мужских ремесел.
25-28 март – Участие в 19 отраслевом фестивале-конкурсе детского и юношеского творчества «Мы дети солнца» - Гран при в номинации народная музыка.
5 июля – Благодарственное письмо за участие в культурной программе площадки городской активности «Live Site», г. Сочи.
2 октября руководителю (Резникову Леониду Дмитриевичу) присуждена премия Правительства Российской Федерации «Душа России» за вклад в развитие народного творчества.
В 2015 году:
10 января – участие в XVII областном Православном фестивале народного творчества «Рождественская звезда», ГДК г. Обнинск.
26 апреля – участие в 1 Областном фестивале «Кладовая радости», г. Калуга.
16 мая – участие в фестивале семейных традиций народов мира «Дом, в котором мы живем», Этномир.
16 октября – участие в фестивале-конкурсе «V Всероссийского фестиваля «Играй, рожок!», ГДК г. Обнинск. Ансамбль завоевал звание Лауреата I степени.
В 2016 году:
9 января – участие в XVIII областным Православным фестивалем народного творчества «Рождественская звезда», ГДК, г. Обнинск.
14 мая – участие во 2 открытом фестивале «Кладовая радости», г. Калуга. Диплом за участие.
1- 4 ноября – III Всероссийский фестиваль – конкурс оркестров и ансамблей национальных инструментов народов России «Многоликая Россия», Московский государственный музыкальный театр фольклора РУССКАЯ ПЕСНЯ, г. Москва:
Диплом ЛАУРЕАТА.
По итогам работы за 2015 год коллектив «Играй, рожок!» был удостоен гранта Главы Администрации города в размере 100000 рублей, которые были израсходованы на приобретение музыкальных инструментов для коллектива.
В 2017 году:
8 января – участие в XIX областным Православным фестивалем народного творчества «Рождественская звезда», ГДК, г. Обнинск.
7-9 апреля I Международный конкурс детского и молодежного творчества «Славься, Отечество!», г. Обнинск, - ГРАН ПРИ в номинации «Исполнители на народных инструментах. Ансамбли» Средняя группа.
28-30 октября – участие в 7-м культурном форуме по вопросу государственной поддержки национальных меньшинств, Диплом от Министерства культуры РФ, Этномир.
7-10 декабря – Международный фестиваль-конкурс «Итальянские вечера в России», Лауреат 1 степени, г. Тула,
В 2018 году:
8 января – участие в XX областным Православным фестивалем народного творчества «Рождественская звезда», ГДК, г. Обнинск.
20 января - Благодарственное письмо от министерства внутренней политики и массовых коммуникаций калужской области.
6 марта - II Всероссийский фестиваль-конкурс «Единение культур. Единение искусств. Единение России» - Лауреат I степени (заочное участие)
12-15 апреля – участие в фестивале-конкурсе «Славься, Отечество!» ГРАН ПРИ в номинации «Исполнители на народных инструментах. Ансамбли»;
8-10 ноября – Всероссийский фестиваль-конкурс народной музыки «Играй, рожок!», г. Обнинск. Диплом Лауреата I степени
27. Народный фольклорный ансамбль «Роща» Государственного бюджетного учреждения культуры Калужской области «Дом народного творчества и кино «Центральный».
Фольклорный ансамбль «Роща» был создан в 1990 году на базе Калужского областного научно-методического центра народного творчества и культпросветработы (ныне ГБУК КО «Дом народного творчества и кино «Центральный»). В 1996 году коллективу было присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив», и все эти годы Ситько Тамара Алексеевна является его бессменным руководителем.
В первые годы репертуар ансамбля «Роща» был основан на песнях, записанных в экспедициях по Ульяновскому, Козельскому, Жиздринскому районам Калужской области. Особый интерес у руководителя и участников вызвал песенный материал хора д. Сорокино, Ульяновского района, известного в 70–80 годах XX века в кругах ведущих фольклористов России.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
28. Народный самодеятельный коллектив фольклорный ансамбль «Млада» муниципального бюджетного учреждения культуры «Сосенский городской культурно-досуговый центр «Прометей»
Руководитель Чичикина Наталья Николаевна
Фольклорный ансамбль «Млада» образован в 1990 году. В 1993 году коллективу присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив».
Основные направления работы коллектива — сохранение песенной традиции Козельского района и Калужской области, популяризация народной песни, лучших её образцов. Формы деятельности — концертная и организационно-творческая.
В репертуаре фольклорного ансамбля «Млада» этнографические песни Козельского района, а также песни в музыкальной аранжировке, популярные народные и авторские.
Количество участников — 7 человек в возрасте от 30 лет. В 2015 году, к 25-летию коллектива, ансамбль записал диск с этнографическими песнями Козельского района, а также популярными народными и авторскими песнями. В 2016 году в качестве творческого эксперимента коллектив работал с молодёжными музыкальными группами «Ладушка» (фолк-металл) и «Терра Стикс» (рок). В результате в репертуаре ансамбля «Млада» появились 2 новые композиции, интересные молодёжной аудитории.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
По инициативе ансамбля и при непосредственном его участии с 1992 года каждый год в день празднования Троицы Пятидесятницы в городе широко проходит народное гуляние «Зелёные Святки на Троицу» с хороводами, яичницей на сале, качелями, завиванием берёзки, обрядами вождения Куста и девичьим кумлением. В 2004 году по результатам экспедиционных работ ансамбля (в период 1990–2000 гг.) по деревням и сёлам Козельского района выпущена книга «Народный быт, ремёсла и фольклор Козельского района». В 2004 году Чичикиной Н.Н., руководителю ансамбля, присуждён Грант Президента РФ для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства на научные исследования по теме «Самобытная культура деревень и сёл Козельского района Калужской области конца XIX–начала XX века». В 2005 году на средства Гранта выпущен песенный сборник «Полоса моя, полосушка», в который вошли тексты и ноты песен, собранных в экспедициях. Составитель сборника — руководитель ансамбля Чичикина Н.Н.
За свою историю ансамблю посчастливилось быть участником и лауреатом Всероссийского фестиваля народного творчества «Поёт село родное» в Курске и Ставрополе, Международного фестиваля молодёжных фольклорных коллективов «Красная Горка» в Брянске, Межрегионального фестиваля народного творчества им. А.П. Мистюкова «Ты, Россия, и сердце, и песня моя» в Липецке, получить специальный диплом «За сохранение и развитие местных традиций» Международного открытого фестиваля «Голоса Традиций» в Темрюке. В 2008 году ансамбль принял участие во Всероссийском фестивале-марафоне «Песни России» в Калужской области (автор проекта — народная артистка России Надежда Бабкина). В 2019 году коллектив принял участие и стал лауреатом Всероссийского фестиваля-конкурса «Тульский заиграй».
1. "Подкашёна подвалёна", д. Алешня, Козельский р-он, Калужская область;
2. "Иван-сударь жениться", д. Клюксы, Козельский р-он, Калужская область;
3. "Как задумала Параня по воду ходить", Белгородская область;
4. "Все вы кумушки домой", Рязанская область.
29. Заслуженный коллектив народного творчества РФ ансамбль народной песни «Раздолье»
(МКУК «Культурно-досуговый центр», городское поселение «Посёлок Товарково», Дзержинский район, Калужская область).
Ансамбль народной песни «Раздолье» был создан в 1978 году по инициативе Владимира Николаевича Токарева, бессменным руководителем которого он является по сей день.
За первые десятилетия существования коллектив провёл концертную деятельность по всей Калужской области, выступая на больших и малых концертных площадках. За активную работу, высокий идейно-художественный уровень репертуара и исполнительского мастерства ансамблю «Раздолье» в 1990 году было присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив».
Владимир Николаевич не раз подтверждал данное ему почётное звание «Заслуженный работник культуры РФ». Обладая прекрасными музыкальными данными, он успешно занимается и с солистами ансамбля. Хорошо зная специфику русской песни, имея колоссальный опыт работы в данном музыкальном направлении, Токарев В.Н. сумел поднять исполнительский уровень коллектива на качественно новую ступень. Руководитель и участники коллектива ставят перед собой важную задачу — популяризовать русскую народную песню как значительную составляющую национального фольклора. Состав ансамбля смешанный. В репертуаре преобладают народные песни средней и южной полосы России, преимущественно в оригинальных обработках Владимира Николаевича.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Мастерство коллектива и солистов было отмечено высоким званием «Лауреат» на всероссийских конкурсах, а также на межрегиональных конкурсах в Липецке, Белгороде, Иваново, Рыбинске, Севске, Саратове, Йошкар-Оле, Брянске, Нижнем Новгороде, Туле, Москве и Санкт-Петербурге. С успехом проходили гастроли ансамбля «Раздолье» в Витебске (р. Беларусь), Италии, Швейцарии, Германии.
Почётное звание «Заслуженный коллектив народного творчества Российской Федерации» ансамблю народной песни «Раздолье» было присвоено в 2018 году.
Творческий поиск — это естественное и постоянное направление деятельности коллектива. Искренность исполнения, подлинность звучания русских народных песен, бережность и любовь в обращении с народным музыкальном наследием — качества, присущие ансамблю «Раздолье» под руководством Заслуженного работника культуры РФ Владимира Токарева.
30. Народный самодеятельный коллектив Дешовский народный хор
(дер. Дешовки, Козельский район, Калужская область).
Руководитель Заслуженный работник культуры РФ Фаронова Ирина Александровна.
Звание «Народный самодеятельный коллектив» ему было присвоено в 1954 году.
Дешовский народный хор считается старейшим в Калужской области. Ещё в 30-ых годах прошлого века Владимир Семёнович Вагин, учитель из г. Козельска, обратил внимание на особую певческую манеру жителей деревни. Плотный грудной звук, звонкость и многогранность тембров не могли остаться незамеченными.
Исполнительская особенность участников коллектива не ограничивается пределами сцены. Зайдя в любой дом, можно услышать уникальные вокальные интонации и приёмы. Так поют и дети, и взрослые. Так, без преувеличения, из поколения в поколение передаётся вокальная традиция жителей этой деревни.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
С 1931 года по инициативе учителя начал складываться певческий коллектив хора. Со временем его участники влились в Межколхозный хор Козельского района под руководством В.С. Вагина. И, благодаря кропотливой работе Владимира Семёновича, ещё тогда к коллективу пришла залуженная известность.
Шло время. Предвоенные, годы Великой Отечественной войны, послевоенный период и далее… Менялись руководители и участники, а Дешовский народный хор радовал слушателей своим самобытным творчеством. Но в чём его особенность и секрет достижений?
Всё просто: основа репертуара хора и по сей день — это местные песни села Дешовки. К примеру, знаменитой запевной хороводной песней «Гуси» начинаются все выступления коллектива. Природная музыкальность исполнителей, ярко выраженная манера пения, любовь к народной песне со временем привели хор к широкой известности не только в Калужской области, но и за её пределами, а также за рубежом.
Как отмечается, на протяжении существования хора главным его богатством были замечательные люди, искренне влюблённые в народную песню. С января 1977 года бессменным руководителем коллектива стала Ирина Александровна Фаронова.
В течение всех этих долгих лет хор не только успешно продолжает свою деятельность, но и развивая, увеличивая свой творческий потенциал, передаёт следующему поколению красоту старинной русской песни, очарование напевов наших бабушек и прабабушек.
Дешовский народный хор является визитной карточкой не только Козельского района, но и Калужской области. Достойно представляя наш край на конкурсах, фестивалях и концертах, коллектив получает заслуженные награды: дипломы победителя районных, областных, межрегиональных, всероссийских, а также международных творческих состязаний.
31. Народный самодеятельный коллектив Колюпановский народный хор
(Колюпановский СДКЦ, дер. Колюпаново, городской округ г. Калуги, Калужская область)
Музыкальный руководитель — Заслуженный работник культуры РФ Троценко Евгений Викторович.
Колюпановский народный хор — старейший хоровой коллектив Калужской области, который был создан в 1934 году. В 2019 году ему исполнилось 85 лет со Дня образования.
Первым руководителем хора была Клавдия Русина, бывшая участница Государственного народного хора им. М.Е. Пятницкого. Основной костяк коллектива составляли труженики колхоза им. А.В. Суворова.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
По воспоминаниям участников, в довоенные годы коллектив устраивал концерты для жителей близлежащих сёл и деревень, причём добираясь до них пешим ходом.
В годы Великой Отечественной войны, после освобождения Калужского края от немецко-фашистских захватчиков, артисты хора были желанными гостями госпиталей, выступая перед раненными воинами.
Когда настали мирные времена, хор продолжил свою работу, принося радость зрителям. Очень плодотворным можно назвать период 60–70-х годов XX века. Коллектив становился лауреатом Всероссийского фестиваля самодеятельного народного творчества в г. Ленинграде. В это время коллективу было присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив».
В 80-е годы коллективом руководила А.Л. Самохина, очень грамотный и чуткий специалист. Антонина Лаврентьевна всей душой радела за хор, старалась поддерживать его в постоянном рабочем состоянии.
В 90-е годы коллективом руководил Жуков Александр Михайлович, с которым народный хор добился значительных успехов, участвуя в фестивалях и конкурсах областного и всероссийского уровней. В это время коллектив неоднократно становился лауреатом и дипломантом различных музыкальных форумов и выступал с концертами в городах и сёлах Калужской области, в Суздале, Иваново и других местах.
С начала 2000-х хором руководила Заслуженный работник культуры РФ Лепихова Наталья Ивановна. В это время, с середины 90-х годов, хор непременно получал звание «Лауреат» областного фестиваля «Поёт село родное» и был участником всероссийского фестиваля «Поёт село родное» в г. Брянске (дважды), Смоленске и Обнинске.
Новое звучание Колюпановский народный хор получил, когда при нём возникла аккомпанирующая инструментальная группа «Артель». В репертуаре появились сложные крупные музыкальные произведения.
С начала 2000-х происходит постепенное омоложение состава. В коллектив влились участники молодёжных вокальных составов, работающих при Колюпановском СКДЦ. Звучание хора приобрело новые краски, свежесть и неповторимость звучания молодых женских голосов.
Нынешний руководитель коллектива Троценко Евгений Викторович очень тщательно относится к подбору репертуара, к распределению участников по голосам внутри хорового коллектива.
В 2019 году коллектив отметил своё 85-летие и подтвердил звание «Народный самодеятельный коллектив». Женский состав хора был участником IX Всемирных хоровых игр в г. Сочи в 2016 году и был удостоен серебряного диплома.
Сейчас в хоре сформирована мужская вокальная группа; коллектив пополняется молодёжью, поэтому хор звучит обновлённо и «свежо».
Основу репертуара творческого коллектива по-прежнему составляют русские народные песни и авторские произведения народного плана. Хор регулярно выступает перед жителями д. Колюпаново и г. Калуги, принимает активное участие во всех праздничных мероприятиях города и области.
32. Кудиновский народный хор
(Кудиновский сельский Дом культуры, сел. Кудиново, Малоярославецкий район, Калужская область)
Руководитель — Надежда Николаевна Копанцова; концертмейстер — Владимир Николаевич Воронин.
Звание «Народный самодеятельный коллектив» было присуждено Кудиновскому народному хору в 1970 году.
В 2020 году хору исполнилось 50 лет.
У этой серьёзной даты есть своя примечательная предыстория, связанная с совхозом «Госплемзавод», который объединял четыре поселения (Юрьевское, Игнатьевское, Синяково, Лукьяново) с центральной усадьбой в селе Кудиново Малоярославецкого района.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
В конце 1959 года два работника Кудиновского сельского Дома культуры Марина Матвейчук и Софья Мельникова в сельском клубе деревни Юрьевское собрали любителей народной песни в хоровую группу из местных жителей. И началась работа: три раза в неделю певуньи приходили на репетиции и занимались под руководством Марины Матвейчук и под аккомпанемент Софьи Мельниковой. Шло время, и хоровая группа стала участвовать в мероприятиях Малоярославецкого района.
В 1966 году базой для Юрьевской хоровой группы стал Кудиновский сельский Дом культуры, улучшились условия, и увеличилось число участников коллектива. В 1970 году на Всероссийском фестивале народного творчества в городе Воронеже теперь уже Кудиновский народный хор получил признание исполнительского мастерства и заслуженную победу — звание «Лауреат».
В том же году коллективу было присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив». Этот год и стали считать годом основания коллектива, хотя можно прибавить к 50 годам предыдущие 10 лет.
В настоящее время хор объединяет людей разных профессий и социальных статусов: служащих, учителей, продавцов, работников культуры, пенсионеров и домохозяек. Самое почётное место в коллективе занимают старейшие певуньи, которые поют в хоре более 45 лет.
С 1977 года народным коллективом бессменно руководит Надежда Николаевна Копанцова, выпускница Калужского музыкального училища. Вместе с талантливым концертмейстером Владимиром Николаевичем Ворониным они добиваются больших творческих успехов. Репертуар хора разнообразен. Это и лирические, хороводные, посиделочные, частушки, авторские песни в народном жанре. Исполнение любой из песен построено на многоголосии.
Хоровое звучание русских народных песен часто сопровождается яркими хороводами и плясками старшей группы хореографического ансамбля «Надежда» Кудиновского СДК.
Высокое качество исполнения всегда отличало Кудиновский народный хор, поэтому на областных и всероссийских фестивалях-конкурсах коллектив неоднократно был награждён дипломами лауреата. Коллектив любят не только зрители в своём районе, но он известен в городах и районных центрах Калужской области. Кудиновский народный хор с большой радостью делится своим искусством со зрителями. Именно они, певцы-любители, увлечённые
искусством былых поколений, делают огромное дело — свято хранят прекрасную русскую песню.
33. Народный самодеятельный коллектив Обуховский народный хор
(МБУК «Культурно-досуговое объединение», г. Калуга)
Руководитель — Капралова Мария Юрьевна, концертмейстер — Захаров Евгений Николаевич. Хоровой коллектив создан в 1937 году.
Обуховский народный хор — старейший коллектив Калужской области. В 2022 году ему исполнится 85 лет. Ещё в тот далёкий 37-й год XX века руководителем хора Тихоновым Петром Петровичем (1937–1941 гг.) были заложены творческие основы коллективного пения: сохранение песенных традиций Калужской области и местного фольклора. В послевоенный период (1945–1948 гг.) коллективом руководили Лысенко Илья Акимович и Усачёв Василий Сергеевич. С 1950 года — Баранов Николай Николаевич.
В 1975 году на заключительном Областном смотре художественной самодеятельности в посёлке Ферзиково Обуховскому хору, руководителем которого в тот момент был Волков Иван Ефимович, присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив». Это звание было подтверждено не единожды, коллектив носит его по сей день.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Неоднократно менялись руководители коллектива, но у хора всегда было своё узнаваемое «лицо», русская классическая хоровая манера исполнения. Более 30 лет с хором работали заслуженный работник культуры Калужской области Барулина Лариса Александровна и концертмейстер Барулин Юрий Васильевич. В настоящее время хором руководит Капралова Мария Юрьевна, концертмейстер — Захаров Евгений Николаевич. Квалифицированные специалисты, преданные культуре народного пения, прививают эти качества всем своим хористам.
Обуховский народный хор — активный участник многих культурных событий, происходящих в Калуге и в Калужской области. Неоднократно коллектив принимал участие в различных конкурсах, фестивалях, смотрах, где занимал призовые места.
На данный момент в коллективе занимаются 16 человек в возрасте от 16 до 64 лет. Это педагоги дополнительного образования, работники связи, учащиеся и педагоги средней общеобразовательной школы №47 города Калуги, пенсионеры и служащие.
В репертуаре Обуховского народного хора можно услышать русские народные песни разных регионов России. Большое место занимают обрядовые песни Калужской области: святочные, троицкие, свадебные, масленичные и т. д.
Обуховский народный хор является активным участником таких городских праздников, как Рождество, Масленица и День Победы. Тепло встречают коллектив в Калужском доме-интернате для престарелых и инвалидов. Обуховский народный хор приглашают для выступления на городские концертные площадки: «ЦПК и О», «Гостиный двор», «Губернский парк» микрорайона Правобережья, «Инновационный культурный центр».
Коллектив неоднократно принимал участие в городском проекте Управления культуры г. Калуга «Музыка в старом парке», выступал перед ветеранами в филиалах ЦБС № 5 и 11 г. Калуги.
Обуховский народный хор является постоянным участником Областного (в рамках Всероссийского) фестиваля-конкурса народных хоров и ансамблей народной песни «Поёт село родное» и неоднократным обладателем звания «Лауреат» I и II степеней (2012 г.; 2014 г.; 2016 г.; 2018 г.; 2020 г. (онлайн)).
Ежегодно коллектив принимает участие в Открытом фестивале народного самодеятельного творчества «Россия в песнях вся» и Открытом фестивале народных хоров и ансамблей народной песни «Родные напевы».
В 2018 году коллектив был отмечен благодарственным письмом за участие в Областном фестивале «Калужские карагоды» в п. Бабынино и дипломом Всероссийского хорового общества за участие в фестивале.
У Обуховского народного хора есть коллектив-спутник — детский фольклорный ансамбль «Забава», который вместе с участниками хора выступает за популяризацию народной песни Калужского края.
Несмотря на солидный возраст коллектива, Обуховский народный хор можно назвать гармоничным творческим союзом участников, руководителей и почитателей русской народной песни.
34. Народный самодеятельный коллектив Оболенский народный хор
(село Высокиничи, Жуковский район, Калужская область, руководитель — Александр Гришин)
В 1974 году было присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив».
Коллектив основан в 1934 году. Является одним из старейших коллективов Калужской области: в 2021 году ему исполнилось 87 лет.
По путёвке райкома комсомола М. К. Чебуняева пришла работать в село Оболенское Высокиничского района заведующей избой-читальней. Страстная любительница народного пения, она сплотила вокруг себя таких же, как она самородков, передала им свой интерес к песенному творчеству, русскому слову и создала крепкий коллектив из 20 человек.
Изба-читальня стала сельским клубом. Участники хора — жители ближайших деревень (Орехово, Шопино, Колышово, Караулово, Тиньково, Александровка) —пели в хоре целыми семьями. Первый концерт состоялся 1934 году, в день 17-й годовщины Великой Октябрьской социалистической революции. Народные песни в исполнении Оболенского хора звучали в Кремёнках, Высокиничах, Овчинино…
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Оборвавшая мирную жизнь Великая Отечественная война не сломила боевого духа участниц хора. В репертуар вошли известные патриотические песни: «Священная война», «Там, вдали за рекой», «На коне вороном» и многие другие.
После войны репертуар пополнился обрядовыми и величальными песнями, частушками, новыми авторскими песнями. Хор приглашали на свадьбы, проводы призывников в армию, праздники урожая. Артисты активно посещали полевые станы, мехмастерские, давая концерты колхозникам прямо с колёс. Наградой за творческий труд в районных и областных смотрах художественной самодеятельности стали призовые места и грамоты, а также искренняя любовь зрителей.
После ликвидации сельского клуба в селе Оболенское певческий коллектив перевели в село Высокиничи. Название оставили прежним.
В 1974 году Оболенский хор получил высокое звание «Народный самодеятельный коллектив». В истории хора было немало интересных случаев и творческих поездок.
Однажды, выступая в Доме творчества г. Калуги, наши певуньи встретились с балетмейстером Государственного хора имени Пятницкого Татьяной Устиновой. Народная артистка СССР отметила репертуар оболенцев, его удачное сочетание с народными костюмами и подарила Марии Кузьминичне книгу с текстами старинных песен.
В 1989 году во время поездки в Калугу на заключительный концерт
III Всесоюзного фестиваля народного творчества до областного центра коллектив не доехал километров 15: сломался автобус. Инспекторы ГАИ отправили участников до Калуги на попутных машинах. Последним рейсом на их служебном автомобиле вокальный ансамбль доехал, распевая песни. Обратная дорога до Обнинска на электричке стала для пассажиров-соседей бесплатным концертом.
В 2004 году Оболенский народный хор отметил 70-летие, а создатель и первый руководитель коллектива Мария Чебуняева — своё 90-летие. В памяти земляков она осталась навсегда влюблённой в народную песню и преданной любимому делу активисткой. Зинаида Курбанова вспоминает: «…До 88 лет Мария Кузьминична продолжала работать. Всегда весёлая, подвижная, заботливая… Бывало, едем куда-то выступать, так она наберёт полный чемодан всякой снеди… А уж если репетиция, то по 2–3 раза обежит каждого, напомнит, чтобы обязательно приходили. Всю свою пенсию тратила на любимое дело».
На протяжении существования хора им управляли Сергей Попелухо, Галина Хаджиогло, Владимир Мещеряков. В настоящее время хором руководит Александр Гришин. Численность коллектива составляет 14 человек. Возраст участников — от 30 до 78 лет. Основной контингент — это ветераны труда, люди пенсионного возраста, которые, несмотря на свои годы, сохраняют активную жизненную позицию. В хор пришли и молодые участницы, украсив его звучанием звонких голосов. В репертуар коллектива входят русские народные песни, песни советских композиторов, патриотические произведения и авторские песни.
Жизнь участников коллектива яркая и насыщенная. Без их участия не обходятся не только мероприятия села Высокиничи, но и районные праздники: «Широкий разгуляй», «День района» и «Битва хоров». Оболенский народный хор является обладателем дипломов различных степеней областных фестивалей-конкурсов: «Славянский мир», «Поёт село родное» и «Солдатская завалинка».
35. Подблюдные гадания Калужской области. Обряд святочных гаданий
Среди святочных гаданий особое место занимает так называемое «подблюдное» гадание, сопровождаемое короткими (от одной до десяти строк) подблюдными песнями.
Подблюдные песни являлись частью святочных гаданий, исполнялись в период Святок, чаще всего под Старый Новый год (Васильев вечер, 31 декабря по новому стилю, 14 января по старому стилю) или под Крещение. Первое упоминание о подблюдных гаданиях появилось в публикациях конца XIX — начала ХХ веков.
Своими бесценными воспоминаниями об обряде поделились жительницы Хвастовичского района села Нехочи: Федулова Александра Никитьевна, 1914 г.р.; Федулова Прасковья Павловна, 1934 г.р.; Петрушина Надежда Федоровна, 1926 г.р.; Маркелова Ольга Александровна, 1928 г.р.; Орешкина Фёкла Васильевна, 1928 г.р.; Федулова Татьяна Григорьевна, 1931 г.р.; Шарапова Василиса Васильевна, 1918 г.р. Также в тексте прозвучат слова жительниц д. Подбужье Хвастовичского района: Чеботарёва Нина Григорьевна (руководитель народного коллектива), Симоненкова Наталья Демьяновна, Духова Екатерина Михайловна, Власова Анна Ивановна, Духова Татьяна Ивановна, Деревяшкина Евдокия Семёновна, Стенкина Ольга Ефимовна, Бычкова Светлана Михайловна, Брусова Евдокия Ефимовна, Никонова Марфа Митрофановна. Помимо данных информантов, своими воспоминаниями поделились жительницы других районов. К сожалению, их имена утеряны.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
НАЗВАНИЯ ОБРЯДА
Исполнители (бабушки) называли этот обряд гадания по-разному:
• Людиновский, Думиничский районы — «загадки»;
• Хвастовичский район — «перстни кидали», «загадки»;
• Ульяновский район — «свещки»;
• Козельский район — «серьги метать», «за дежо́й сижу».
Подблюдные гадания считались основной волнующей темой перед предстоящим замужеством (реже — женитьбой), предваряли брачный период годового жизненного цикла. Подблюдные гадания были нескольких видов. Самые распространённые — гадания с домашней птицей (петухом и курицей) и кольцами.
ОБРЯД С ДОМАШНЕЙ ПТИЦЕЙ
В с. Космачево Людиновского районапетуха приносили в хату, насыпали ему зёрнышек, клали зеркало и следили, что он будет делать. Если петух клюнет «у но́ги», значит, суженый портной будет; клюнет в кафтан, значит, будет пьяница; в зеркало — хвастун (наряжаться будет, работать не будет); пшено клюнет — работящий придёт, семья окажется в достатке.
О гадании с курицей рассказывает Соловьёва Екатерина Семёновна (1913 г. р.) из д. Клюксы Козельского района:«Курей вытаскивали из курятника ночью. У каждой девушки была своя курица. По кругу ставили стакан воды или стакан вина, пшеницу или хлеб, деньги и зеркало. Выпускали курицу. Смотрели, к чему она пойдёт. К воде — муж будет пьяница. К пшенице — к достатку. К деньгам — к богатству. А к зеркалу — муж будет модник, щёголь».
В течение одного гадания исполнялся целый ряд предсказаний, количество которых было равно числу участников обряда, а последовательность песен носила случайный характер.
ОБРЯД С КОЛЬЦАМИ
Исполнители относят обряд гадания с кольцами к старинным обычаям, сохранившимся и переданным им от предыдущих поколений. Подблюдное гадание с кольцами под песни в Калужской области бытовали в Людиновском, Жиздринском, Думиничском, Хвастовичском, Ульяновском, Козельском районах. Подблюдные песни исполняли в избе или «бане» (особенная хатка для зимних посиделок, гаданий).
В Людиновском районе ходили в «бани» по очереди. Все девушки деревни собирались и договорились, чья очередь гадать и петь подблюдные песни. На святках заранее договаривались, к кому идти. Как правило, выбирали дом одинокой женщины (хозяйки) или небогатой семьи: «Идём у эту баню, позавтракаем, приносим ступу, снимаем в неё свои кольца» (с. Нехочи Хвастовичского района).
Сами носители традиции рассказывают о бытовании жанра подблюдных песен так. «Бывала, всё пають. Эта пад Новай год. Тада ж маладёжь са[биралась]. Теперь нигде (й)их ни пають, ну тада девки, малодки — такую чашку бальшую вады наллють. Туда кидають хто ета: хто кальцо, хто сяргу, — хто што у ету ваду кидають. И вот садитца — абычна вдава далжна садитца — вот к етаму, к чашке. И вот. А тут сидять. И вот аны, значить, эты загадки. Загадки ета загадывають. И вот ане [поют]. Тада загадывали»(д. Кургановка, Людиновский район). «Гадали, кольца закидывали под Старый Новый год. У чашку клали. Лавили и песни пели: "На загнетке сижу, сватов жду", "Венички пошумельнички ищё пависять, ищё пашумять". Ищё в девках пасидишь, пригадывали их многа там, басен»(д. Войлово, Людиновский район).
В Калужской области подблюдный обряд совершался по-разному. В Козельском районе воду для гадания наливали из трёх колодцев; «ездили» за водой обязательно на кочерге.
Во многих сёлах Людиновского района вспоминали, что за водой должна была идти старшая или младшая дочь в семье. По дороге за водой она должна молчать. Иногда саму воду набирали только в определённом месте (родник или колодец). Об этом же говорили и в селе Сорокино Ульяновского района.
Воду наливали в блюдо («дежа́»), закидывали в неё углей, покрывали рушником или платком (Козельский район). Ставили на стол большую деревянную миску с водой, отправляли за мхом гонцов. Гонцы — это переодетые парень с девкой (на парне — платок, на девке — мужская шапка). Верхом они «едут» до ближайшей «бани» надёргать мха и возвращаются обратно. Этот мох кидают в приготовленную воду. Парня выпроваживали за дверь, а все желающие узнать свою судьбу опускали в миску свои колечки (с. Запрудное, Людиновский район).
В посёлке Зикеевский завод Жиздринского района кольца могли собирать и «крутить» не в воде, а в ступе с просом или с водой (д. Нехочи Хвастовичского района). В с. Запрудное Людиновского района кольца опускали в мох с водой. В Козельском районе кольца опускали в воду с углём.
Клали личные вещи участниц (чаще всего кольца, которые могли быть даже соломенными, а также и серьги, и пуговицы, и камушки, и булавки, и другие предметы (Козельский район). Под пение подблюдных песен бабка (старшая) или младшая из участниц вынимала из-под мха чьё-нибудь украшение и объясняла значение песни, предрекая судьбу (с. Запрудное, Людиновский район). «Эта вот девак (песня)… Там девка. Эта ж девки пакидали, бабы-та там ни пакидали [кольца] — девки ж пакидали ж эта. Вот так-та пають. О! Вытащила — эта замуж выйдеть», — сообщает жительница д. Кургановка, Людиновский район.
Участницы обряда не обязаны были сидеть за столом, а могли ходить вокруг гадающей во время исполнения песенки (пос. Зикеевский завод, Жиздринский район). Все садились вокруг стола; гадающая или старшая девушка садилась за «дежу́» и начинала петь «загадки». После каждой вынимала предмет и отдавала хозяйке предмета, сопровождая предсказанием (Козельский район). В Людиновском районе с. Запрудное гадающей была старшая бабка или самая младшая участница. В Ульяновском и Людиновском районах, где делали кольца из 20-ти копеечных монет, в обряде могли принимать участие также и мужчины. Гадающие сообщали «загадки», предназначенные специально для парней. К примеру: «Возьму из кадушек зелёных лягушек». Это означало, что предстоит встреча с невестой, утратившей чистоту, «порченой» («невеста тухлоротая будет»).
После гадания девушки бежали на улицу и выливали на снег воду с угольками. Кто захватит больше всех угольков, та быстрее выйдет замуж. Воду после гадания выливали на перекрёсток (Козельский район).
«ЗАГАДКИ»
Большинство загадок несли в себе скрытый подтекст. Одни пелись на удачное замужество, другие — на достаток в доме, дальнюю дорогу и т. д. Не всегда загадки несли хорошее предсказание: были «нехорошие», «прискорбные», то есть обещающие смерть в будущем году или одиночество.
Тексты некоторых «загадок» были «срамными», «сыромяными», то есть с эротическим подтекстом, что было закономерно связано с их предназначением — пожеланием замужества и плодородия женщине. Например: «Сидит медведь за ступою, кричит медведь: «Пощупаю!» «Бёг зайчик по метели, у яво яйцы запотели»(д. Войлово, Людиновский район).
НАПЕВЫ ПОДБЛЮДНЫХ ПЕСЕН
Напевы большинства зафиксированных подблюдных песен в стилевом отношении едины. Исполнение одноголосное, расхождение на многоголосие незначительное. Почти все они относятся к одному мелодическому типу с небольшим а́мбитусом напева. (А́мбитус — обход, совокупность всех звуков мелодии, расстояние от высшего до низшего её тонов, то есть её объём.)
Все напевы имеют частое повторение коротких сегментов мелодии и узкий диапазон (в основном в пределах кварты); обладают малой распевностью; отличаются простотой, лаконичностью композиционного строения (две музыкальные фразы с коротким дополнением — рефреном, т. е. повторением одного и того же).
Напевы основаны на пропевании силлабического стиха (5+5 слогов) в сочетании с глубокими акцентами на третьих слогах от начала и от конца каждой стиховой строчки.
Рефренная часть часто согласуется с основной структурой. Например:
Да как сын с аццом
Сеют рожь с авсом,
Да кому ш эта стих дастанецца,
Радасть сбудецца, не минуецца.
В некоторых песнях также имеется короткое рефренное слово, составляющее дополнительный сегмент: «Ой, ладо!», «Але ладо да моё», «Ладо не моё»(с. Побужье, Козельского района).
Иногда в песенках (куплетах), сопровождающих гадания (как и в других фольклорных жанрах), значительная вариативность мелодического контура, достигается при помощи индивидуальных импровизационных качеств исполнительницы.
В предыдущем примере наличествует зачинная (начальная) песенка, открывающая весь цикл гаданий. К примеру: «Радасть сбудецца, не минуецца». Такие зачины, придающие всему обряду целостность, возможно, когда-то были обязательными. Сейчас же они сохранились в памяти исполнителей не везде.
В д. Сорокино Ульяновского района зачин был довольно протяжённым, представлял собой две строфы:
У нашева хазяина три радости,
Ой, ляли, ой, правда!
Первая радость–хозяйка с ребёночком.
Вторая радость–коровка с тедёнычком.,
Ой, ляли, ой, правда!
В с. Андреево-Палики Людиновского района самой первой звучит песня-вступление:
Иисус Христос на городе узрос,
А кому эта песенка достанется,
Она сбудется, не минуется,
Э-эй ладо!
В с. Кирейково Козельского района была такая песня-вступление:
Христос да репьями оброс,
Кому эта песенка достанется,
Тому — добро! Верю!
В высказываниях исполнителей отражаются представления о материализации ритуального слова, вера в его (слова) безусловную силу воздействия на окружающий мир. Эти закрепившиеся в сознании воззрения определили развитие традиции гадания по песням и «живучесть» обряда, специфическим образом воплотившуюся в обычае современного бытования ритуала.
В последнее время подблюдное гадание часто трансформируется в игровую форму, утрачивая магическую, предсказательную семантику. По мнению некоторых исследователей, преобразование ритуальных функций в развлекательные выражается в возникновении целого пласта бранных подблюдных песен.
Источники:
1. Чичикина Н.Н. Народный быт, ремесла и фольклор Козельского района //г. Сосенский, 2004 г./, основа — информация о гадании, подблюдных песнях, записанные в Козельском районе.
2. Добровольский В. И. Некоторые поверья, песни и обряды Орловской и Калужской губерний//Живая старина. 1902. Вып. 2.
3. Ю.Г.Круглов. Русские обрядовые песни: Учеб. Пособие. – М.: Высш.школа, 1982.– 272 с.
4. Чичеров В.И. Зимний период русского земледельческого календаря XVI—XIX вв. (Очерки по истории народных верований) // Труды Ин-та этнографии. М., 1957. Т. XL. С.126
5. Пропп В.Я. Русские аграрные праздники. Опыт историко-этнографического исследования. СПб., 1995 г. С.56
36. Обрядовые песни Козельского района Калужской области
(На примере села Бере́зичи)
Песенный фольклор, зафиксированный на территории Козельского района, в с.Березичи. включает в себя: Пасху (обряд), карагодные (хороводные) песни, обряд на Троицу, частушки, частично свадебный обряд и лирические песни.
Исполнительницы обрядовых песен с.Березичи («казельскай», как говорили жительницы)
Обряды весенне-летнего периода охватывают временной интервал от Пасхи до дня Троицы. Обрядовый комплекс включает в себя музыкально-поэтические формы фольклора, имеющие различную жанровую природу и напрямую связанные с несколькими видами хореографического движения (карагоды и игры).
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
ПАСХА
Идти в церковь на «сеночную» и «обедню» — важный пасхальный ритуал. Под пасху ходили исповедоваться, причащаться. В 12 часов ночи начиналась обедня, утренней службы не бывало. В 4 утра не ложились спать, «христосывались». (Христосоваться – это приветствовать друг друга в дни Святой Пасхи. Сопровождается приветствие поцелуем, словами «Христос Воскресе!» и ответом — «Воистину Воскресе!». Это делают три раза). Потом «разговлялись». (Разговляться — есть скоромную пищу в первый раз после поста; позволять себе что-либо, какое-либо лакомство впервые после длительного перерыва, воздержания или лишения). Ели пасху (печёный кулич, не из творога), обязательно светили (освещали). Пасху готовили заранее, с вечера ставили опару на пшеничной муке (Опа́ра — полуфабрикат хлебопекарного производства, получаемый замесом хлебопекарного сырья: муки, воды, дрожжей или закваски). На следующий день и все последующие дни пели песню «Христос воскрес из мертвых».
В качестве главной музыкально-поэтической формы, маркирующей данный календарный период, выступает тропарь Пасхи «Христос Воскресе». Помимо канонического (церковного) распева, в с. Березичи был зафиксированы вариант исполнения тропаря:
Народный вариант распева тропаря́ Пасхи начинает звучать во время крестного хода на Пасху и остаётся доминирующим на всю неделю после Пасхи.
Ходили на службу, разговлялись, ложились спать, проснулись, часов с 2-х дня шли «гулять карагоды» и играть в игры.
КАРАГОДЫ
В период от Пасхи (неделю) в традиции с.Березичи, большое значение приобретают формы вождения уличных хороводов(карагодов). Приходили в центр села и начинали всевозможные песни петь (в основном пели старики, молодые «тянулися» за стариками) и водить карагоды. Обязательно катались на качелях. Делали качели из веревки и досточек (качели представляли собой 7 метровую конструкцию из жердочек (2 рядом и одна внахлёст) и перевязываю досточки веревками) два человека катают один сидит на качелях (катали ровно, не перетягивали). Качели делали несколько по краям деревни (в начале и в конце).
В пении отчетливо проявляется характерный диалектный признак говора Козельского района в частности с.Березичи — переходы одних гласных в другие (дифтонги (Дифто́нг— звуки, артикуляция которых подразумевает переход от одного гласного звукотипа к другому). В сочетании богатой мелизматикой, высокой певческой позиции, яркого зычного тембра и переливов гласных звуков заключается неповторимое своеобразие Калужского исполнительского стиля. Это свойство ярко отличает характер пения села Березичи не только от их ближайших соседей — жителей д.Дешовки, но и от певческого стиля Калужской области в целом.
ИГРЫ
Одной из забав в последующий день на Пасху было «катание яиц». Яйца катали мужчины по 6-8 человек. Ставили жёлоб из коры (Жёлоб — протяжённое углубление в чём-либо, либо приспособление подобной формы: Водосточный жёлоб — узкий канал, являющийся одним из основных компонентов водосточной системы, который собирает и направляет дождевую воду с крыши строений) протягивают, в низ ставили камушек и пускали яйца. Если яйцо стукнется и помнется, то забираешь яйцо у того, чьё яйцо осталось не битым (целым). Женщины играли в лапту (отбивание мячей палкой или лопаткой) с мячами (мячи были резиновыми, привозил мячи «Теребник» и продавал, а девушки обменивали тряпки на мячи). Собирались, кто, где соберётся.
Так же играли в прядки, интересен тип хореографического движения в игре «пролазки» (игра напоминает «Ручеёк»). Двое стоят в парах, образуя «воротики», а один идет и выбирает. Ребята стояли, а девушка идет. Один из ярких примеров такого хоровода сопровождался лирической песней на покос «Полоса моя полосушка». Песню пели и на покос, карагоды и на любой праздник. (Мелодии покосных песен основаны на обычных диатонических попевках, как бы организующие трудовые движения. Проступают первичные жанровые черты, строгость и сдержанность древней календарной песни. В процессе бытования в календарной песне отразились более поздние стилевые напластования, признаки нового, получившего широкое распространение лирического жанра. Многие покосные песни имеют чисто лирический характер. По всей вероятности к старинным календарным напевам, с течением времени «прикреплялись» слова более позднего происхождения).
ТРОИЦА
В 09:00 утра в Троицу шли на службу «заутреннею» с цветами или берёзой, чтобы плести «завивать» венок (венок плели «завивали» или на погосте или в церкви), после освещали. Венки делали несколько, один (или много на все кресты вешали, если не было крестов, клали на могилу) носили на кладбище, один домой Цветы на венок собирали на лугу заранее (в день до праздника «Троица»), приносили домой, наливали воду и ставили обязательно в «святой угол» перед иконой. После службы шли на кладбище (для почитания умерших), «кричали» — плакали, венок оставляли на верхней части креста. Потом приходили домой и ели куле́ш (Куле́ш (кулиш) — жидкая кашица, похлёбка, состоящая из пшённой крупы (проса), с добавлением молока). Пели песни «Как за лесом солнце осияло» (лирическая), «Как Ваняшенских, да ворот» (карагодная), плясали карагоды.
В Троицу украшали зеленью: наличники, крыльцо, колодцы. Обязательно украшали тремя веточками, не освещенными (береза, дуб, и липка (клён)). Все эти веточки называли «Троица». В первую очередь «выносили» веточки в святой угол. Три веточки ложили на иконы. Потом украшали дом (окошко, терраску, дом, «колодезь»). Украшали так же над «закутой» (Закута — хлевок, небольшое утепленное помещение для животных), чтобы скотина «водилась» (была) опускали веточки в воду.
ЛИРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ
Чаще всего такие песни характеризуются как длинные, протяжные, тяжелые. В рассказах исполнителей они упоминаются и как старинные, поскольку их пели в прежние времена. Лирические песни были приурочена к любому празднику от отсутствия строгой приуроченности. В селе Березичи сохранились воспоминания о пении определенных лирических песен при проводах в армию «Ох да вспомню братцы». Тогда их называют солдатскими. Женское пение звучало во время полевых работ и по дороге домой, во время свадебного девичника, на застольях. Ансамбли смешанного состава складывались во время исполнения лирических песен на весенних-летних игрищах (Пасха, Троица).
В певческом коллективе выделяется запевала — человек, который заводит (запевает) большинство песен: он должен выбрать нужную высоту звучания, обозначить тембровые и темповые характеристики песни. Без запевалы участники ансамбля часто отказываются исполнять песни.
Лирические песни, как правило, не имели приуроченности к определенным жизненным ситуациям, о чем свидетельствуют многочисленные комментарии исполнителей: пели, «когда подойдёт» «пели, когда горько на душе». Чаще всего их пели во время полевых работ (например, по дороге на покос и с покоса), а также в праздники как женщины, так и мужчины: «кто хочет, тот поет».
Наряду с обрядовыми формами фольклора могли звучать и лирические песни.
Возможно, в качестве зачинной она воспринимается исполнителями благодаря первому поэтическому мотиву, выражающему призыв: «Во субботу день ненасынай». Далее сюжет развивает тему противопоставления девичьей воли и женской доли. Яркими примерами обрядовой лирики служат песни «Полоса моя полосушка» и «Во субботу день ненасынай». Характерно, что данные напевы звучат в ключевые моменты обрядности.
В с. Березичи существует целый пласт лирических песен, эти песни связаны с свадьбой, тяжелой судьбой, переживаниями.
с.Березичи, Козельского района, фольклорной традиции можно судить по итогам специализированной экспедиции Ситько Тамары Алексеевны, 21 марта 1991 года. В ходе экспедиционной работы на территории. Собирателям удалось зафиксировать музыкально-поэтические формы фольклора, и ритуалы на Пасху (народный распев тропаря Пасхи), Троицу. Помимо музыкально-поэтических форм, многочисленные сведения по этнографии, позволяющие восстановить содержание календарно-обрядовых действий, сохранившихся на территории с.Березичи, Козельского района.
К сожалению, носителей традиции уже не существует, но их обрядовые песни до сих пор звучат в репертуаре сельского ансамбля «Берёзка» села Березичи, Народного самодеятельного коллектива фольклорный ансамбль «Млада» мунипального бюджетного учреждения культуры «Сосенский городской культурно–досуговый центр «Прометей» и Народный самодеятельный коллектив Дешовский народный хор (дер. Дешовки, Козельский район, Калужская область), и являются культурным нематериальным наследием Калужской области.
37. Творческое наследие певицы Малютиной Антонины Николаевны из деревни Ягло́во (городской округ г. Калуги, Калужская область)
Информант — Екатерина Алексеевна Фадеева.
История названия деревни
Деревня Ягло́во имеет древнее название, которое обозначало несколько слов: «скотина», «задранная медведем», «зарезанная волком». Деревня входила в состав имения села Росва. Имение села принадлежало князю Сергею Дмитриевичу Урусову.
Собиратель песен
Екатерина Алексеевна Фадеева (внучка князя Сергея Дмитриевича Урусова) — Заслуженный врач России, ветеран Великой Отечественной войны, краевед,
родилась 1 октября 1918 года в селе Росва. В самом юном возрасте её увезли в Москву.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Рис. 1. Фото Е. А. Фадеевой Рис. 2. Сергей Дмитриевич Урусов
Рис 3. Фото рядом с домом, где родилась Е. А. Фадеева (с. Росва); слево направо: Нирса Норовна Дубинина (журналист, 1929–2010 гг.), Екатерина Алексеевна Фадеева, Василий Ильич Малютин (ветеран ВОВ, 1927–2015 гг.)
Воспоминания о детстве, проведённом в с. Росва, были одни из самых ярких, поэтому Екатерина Алексеевна любила периодически приезжать в родные места. Имение уже давно было разрушено, и гостиниц раньше в Росве не было, поэтому Екатерина Алексеевна останавливалась в квартире семьи Малютиных в селе. Семья очень хорошо принимала «княгиню», а Е. А. Фадеева говорила: «Санаторий — люкс».
Так и сдружились. Раньше в селе Росва и деревне Яглово пели разные песни. На вечерах, проведённых в Росве, Екатерина Алексеевна слышала и увлекалась песнями села из уст Антонины Николаевны Малютиной, но и не забывала свои. В июле 1990 года Екатерина Алексеевна предложила записать песни д. Яглово и свои песни на аудиомагнитофон, а также сделать записи текстов. Так как Екатерина Алексеевна обладала не такими богатыми голосовыми данными, она попросила исполнить Антонину Николаевну.
Рис 4. Посёлок Воротынск, ул. Советская, д.15 (90-е годы)
Исполнительница песен
Антонина Николаевна Малютина (Ванина) родилась 15 августа 1930 года в Разуваевке (так называлась эта часть д. Яглово Московского округа Калужской области). В семье Марьи Трофимовны Мосиной (1902–1982) и Николая Ивановича Ванина (1895–1942). К этому времени в семье были уже две дочери: Софья (1922–2007) и Зинаида (1926–2005). Ждали теперь сына-наследника Антона (так его хотели назвать в честь прадеда), но 15 августа 1930 года родилась третья дочь — Антонина. Пришлось смириться с этим. Николай Иванович больше всех любил младшую дочку, звал её «Антоном» и воспитывал по-мальчишески, потому она росла бойкой, смелой и хваткой. Антонина Николаевна унаследовала талант от своей матери Марии Трофимовны Мосиной, тоже замечательной «песельницы», одной из лучших запевал деревни.
Песня постоянно звучала в доме — и в будни, и в праздники, помогала в труде, в болезнях, была частью жизни. Антонина Николаевна обладала высоким голосом (исполняла в основном партию первых голосов), выступала запевалой. Местные жители называли её «лучшей местной певуньей». Сама Антонина Николаевна прожила 71 года (умерла 04.06.2002 года). Её дочь, Изотова Тамара Васильевна, продолжает семейную певческую традицию.
Тамара Васильевна Изотова (Малютина) родилась 1 мая 1952 году в д. Яглово. Проживает сейчас в посёлке Воротынск, в 5 км от родной деревни, где прошло детство певуньи и двоих её братьев. Тамара Васильевна Изотова — краевед, почётный гражданин Воротынска. Всю свою жизнь проработала в МКОУ «СОШ №2 им. И. С. Унковсого» учителем истории. C 1980 года в школе был открыт кружок «Родники». В 1987 году летом Изотова Тамара Васильевна встретила на одном из краеведческих мероприятий калужанку Генриетту Михайловну Морозову и, общаясь с ней, узнала контакты семей Урусовых и Унковских. Так началась плодотворная работа по нахождению материала и потомков. Благодаря Тамаре Васильевне в школе открыты музеи «История Воротынска», «Адмирал И. С. Унковский» и семьи «Урусовых».
Рис. 5 Фото с мамой — Мосиной Марией Трофимовной Рис. 6 Фото Антонины Николаевны Малютиной (конец 90-х годов)
Песни
Екатерина Алексеевна Фадеева записала немало старинных песен с длинными поэтическими текстами. Прежде всего, это свадебные (величальные) песни и городские романсы. Песни имеют поэтические и музыкальные особенности. Являются в художественном соотношении частью песенного фольклора Калужской области. Песни в основном известные (застольные), народные. Но есть и характе́рные для места, старинные неизвестные песни, исполняемые только в этой деревне. Это «Величальная», свадебная-величальная «Там сидел Иван да всё с Марьюшкой», которые исполняли на деревенской свадьбах.
Основу репертуара А. Н. Малютиной составляли произведения:
1. «В саду ягадка малинка» (жестокий романс);
2. «Вздумал я Богу молиться»;
3. «На золотом песке»;
4. «Колечко»;
5. «Шёл милой дорожкой»;
6. «Величальная» (свадебное величание)
7. «Там сидел Иван да всё с Марьюшкой» (свадебно-величальная).
Музыка этих песен всем известна, но тексты имеют отличительную особенность:
8. «Васильки» (городской романс);
9. «Как у нас под окном»;
10. «Бывали дни весёлые»;
11. «В одном прекрасном месте»;
12. «Дело было летом»;
13. «Алёнушка»;
14. «Капитан»;
15. «Спускалась ночь»;
16. «Хас-Булат»;
17. «Там в саду при долине»;
18. «Вы не вейтися чёрные кудри»;
19. «Чёрный ворон»;
20. «Шумел камыш»;
21. «Как хотела меня мать»;
22. «Где эти лунные ночки»;
23. «По Дону гуляет».
Песни, записанные Е. А. Фадеевой, пели старшие жители деревни Яглово на встречах, гулянках, похоронах, русской свадьбе «с трещотками», на маёвках (маёвка — встреча по окончании полевых работ, когда, например, собирались в роще по окончании сева). Пели на складчину (складчина — вечер, пиршество, праздничные обеды), на домашних торжествах.
Рис.7. Жители д. Яглово. Слева первая — Мария Дикова, вторая справа — Александра (Шура), с гармошкой — Евгений Сиротин, второй слева — Михаил Денисов (Тилюля). 60-ые годы
Безусловно, песни деревни имеют большое художественное значение. Их замечательные поэтические тексты, выразительные напевы, как старинные, так и более поздние, входят в золотой фонд музыкального наследия Калужской области. Сама же исполнительница, уроженка д. Яглово, являлась большим мастером калужской певческой традиции, её знатоком и хранителем.
Источники
1. Урусова Софья, Фадеева Екатерина. «Урусовкий характер». Издательство Новый Хронограф, 2021 г.
2. Калужская областная научная библиотека им. В. Г. Белинского [Электронный ресурс]. Книжная выставка «Жизнь, проникнутая чувством государственной ответственности и гуманизма» к 160-летию со Дня рождения С. Д. Урусова. — Режим доступа: http://belinkaluga.ru/2022/03/07/knizhnaya-vystavka-zhizn-proniknutaya-chuvstvom-gosudarstvennoj-otvetstvennosti-i-gumanizma-k-160-letiyu-so-dnya-rozhdeniya-sd-urusova
38. Фольклорный ансамбль «Калузя»
Действует на базе Муниципального бюджетного образовательного учреждения дополнительного образования «Детская школа искусств № 2 имени С. С. Туликова», г. Калуга.
Руководитель — Каргополова Марина Леонидовна.
Фольклорный (семейный) ансамбль «Калузя» образован в 1986 году.
Изначально фольклорный коллектив состоял из дуэта Каргополовой Марины Леонидовны и Каргополова Сергея Анатольевича. Со временем состав коллектива расширялся и преобразовывался. У истоков также стояла Елена Павловна Усманова, которая впоследствии стала украшать участников коллектива прекрасными бисерными «репликами» гайтанов, ожере́лков, языков, воротников, созданных по этнографическим образцам района.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Участники ансамбля
Каргополова Марина Леонидовна (руководитель коллектива)
Каргополов Сергей Анатольевич
Ефимкина Светлана Владимировна
Кондратьев Андрей Геннадиевич
Каргополов Илья Сергеевич
Кондратьева Ольга Анатольевна
Ващилина Ольга Николаевна
Куликова Светлана Васильевна
Экспедиции
В первые годы репертуар ансамбля был основан на песнях, записанных в экспедициях в с. Пятницкое Бабынинского района Калужской области. Со временем ансамбль стал рассматривать другие районы, такие как Хвастовичский, Кировский, частично Людиновский. Особый интерес у руководителя и участников вызвали песенные традиции Хвастовичского района (с. Пеневичи), где они познакомились с носителями традиции. Экспедиционная деятельность коллектива основывалась не только на записях песен: знакомство с живыми носителями традиций даёт возможность узнать основные аспекты традиционной нематериальной и материальной культуры исследуемой местности. Начали ездить каждый год. Бабушки очень любили коллектив и воспринимали, как родных.
К сожалению, почти не осталось тех исполнителей, но до сих пор продолжается тёплая творческая дружба, ежегодно проводится экспедиционная работа, до настоящего времени важное место в репертуаре коллектива занимают песни, записанные в этой местности.
У коллектива сложился творческий союз с ГТРК города Калуга. В сотрудничестве с репортёром Светланой Виноградовой в 2001 году был снят фильм «Калужская перевить. Весенне-летний цикл с. Пеневичи»(см. видео ниже). Сюжет показал, что Калуга была и есть очень разноплановая по звукоизвлечению и манере исполнения песен.
Руководителем (Каргополовой М. Л.) создано фольклорное отделение в Детской школе искусств № 2 имени С. С. Туликова г. Калуги, где уже дети знакомятся и изучают Калужскую традицию.
Название коллектива
Светлана Владимировна Ефимкина (завуч медицинского колледжа, увлечённый фольклором) нашла в исторических книгах информацию о том, что раньше на диалекте г. Калуга назывался «Калузя»; раньше говорили: «Откуда ты приехал?» — «Из Калузи». Участники с радостью приняли это название, так как оно наиболее точно отражало и суть, и программу, и интерес коллектива.
Методические пособия
Итогом экспедиционной деятельности стало издание Калужским областным центром народного творчества (ныне ГБУК КО «Дом народного творчества и кино «Центральный») методических пособий и нотных сборников, венцом которых можно считать книгу «Кладовая радости земли Калужской»сост. Г. И. Лупандина. — Калуга: Издательство «Фридгельм», 2003. — 120 с.; сборник песен с. Пятницкое, Бабынинский район, Калужская область и т. д.
Концертная деятельность
«Калузя» — коллектив, знакомящий зрителей с калужскими народными песнями, костюмами, обычаями. Творчество ансамбля востребовано как в Калужской области, так и за её пределами. Ансамбль побывал на фестивалях в Москве, Подольске, Владимире, Воронеже,Ростове Великом, Самаре, Саратове, Санкт-Петербурге, Туле, Брянске, странах зарубежья: Литве, Украине, Швейцарии, Италии, Словении, Словакии, Польше, Германии и Франции.
Несколько раз участники ансамбля организовывали и проводили молодёжный фестиваль «Васильев день», а с 1995 года по инициативе ансамбля в г. Калуга проходил фестиваль духовной музыки «Что ты спишь, душа моя?», в котором приняли участие не только коллективы Калуги, но и почётные гости.
Фольклорный ансамбль «Калузя» со Дня основания и по сей день остаётся поистине носителем традиции с. Пеневичи Хвастовичского района.
39. Песенное наследие народного хора с. Пеневичи Хвастовичского района Калужской области
Места бытования: Российская Федерация, Калужская область, Хвастовичский район, с. Пеневичи
Язык: Русский
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Хвастовичский район — административно-территориальная единица, муниципальный район в Калужской области, Россия. Административный центр — село Хвастовичи. Район образован в 1929 году на основе укрупнённой Милеевской волости и восточной части Судимирской волости Жиздринского уезда Брянской губернии. Вошёл район в состав Брянского округа Западной области с центром в Смоленске. Район расположен на юге Калужской области и граничит с Жиздринским, Думиничским и Ульяновскими районами Калужской области, а также с Брянской и Орловской областями. Район расположен в южной части Калужской области, в долинах рек Вельи, Лахавы, Дубны, Ловатянки, Рессеты.
Пене́вичи — село в Хвастовичском районе Калужской области, расположенное в левобережье верховьев реки Катагоща, в 7 км к западу от села Хвастовичи, в 145 км к юго-западу от Калуги и в 45 км к северо-востоку от Брянска.
Из Издания Императорского общества истории и древностей российских за 1902 год «Сотницы (1537—1597), Грамоты и Записи (1561—1696)» автор Сергей Шумаков: за 1595 год упомянуты в числе прочих и Пеневичи на речке на Пневлянке.
Выпись с писцовых книг Т. Г. Вельяминова и А. И. Колтовскаго с товарищами на вотчины «Свинскаго» монастыря в городе Брянске и Брянском уезде от 7 апреля 1595 года:
«Д. Пневичи на рѣчкѣ на Пневлянкѣ, а въ ней крестьянѣ: во дв. Ортюшка да Данилко Олексѣевы, во дв. Федка Ивановъ да сын его Иванко, во дв. Федко Давыдовъ, во дв. Наумко Власовъ, во дв. Иванко Карповъ, во дв. Оникѣйко Кузминъ, во дв. Федка Ондрѣев, во дв. Куземка Игнатовъ, да съ нимъ бобыль Ондрюшка. Да безъ пашни: во дв. Олексѣйко Прихожей. Пашни паханые и наездные худые земли 42 четверти въ полѣ, а въ дву потому жѣ; сена по дубровъ на Новоселкахъ да на дубровѣ на Померли 150 к.; лѣсу черново зъ бортными ухожьи хъ Корачевскому рубежу по рѣчку по Ресету въ длину на 10 в., а поперегѣ до Козельского рубежа до рѣчки до Уполозны на 4 в.».
В 1960-е годы в сельском Доме культуры с. Пеневичи был создан фольклорный коллектив — участник сельских праздников. В 1987 году в село Пеневичи приезжала из Москвы группа студентов Института культуры, которая работала под руководством известного исследователя русского фольклора Дмитрия Покровского. Москвичи познакомились с хором. В том же году встретившись с хором уже лично на выступлении в городском парке Калуги, прослушав песни, рассмотрев костюмы, Дмитрий Викторович сказал: «А ведь все они разные. Я ещё такой изюмины не видел. Она живёт рядом с нами, а мы ищем её в Сибири!»
Коллектив сразу же пригласили в Москву на заключительный концерт в Кремлёвский дворец съездов. Там ансамблю было присвоено звание лауреата II Всесоюзного фестиваля народного творчества.
Народные песни в исполнении хора звучали ярко, слаженно. Участницы привлекали внимание своими старинными нарядами, которые передавались из поколения в поколение. У коллектива началась новая творческая жизнь: выступления в Калуге и Калужской области, Орле, Архангельске, Москве. В 1987 году Хору с. Пеневичи было присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив».
В своей духовной чистоте участницы хора не только сохранили традиции, но и сделали их достоянием наших современников, нравственным ориентиром. Они стали звеном цепи, соединяющей нас с предками, и передали традицию молодому поколению.
В песенном наследии аутентичных певцов представлены обрядовые и не обрядовые жанры. Звучат лирические и плясовые, хороводные песни, также встречаются немногочисленные образцы воинских песен исторического содержания и песни более позднего происхождения (романсы, частушки).
Дорохова Екатерина Анатольевна — заместитель руководителя Центра русского фольклора ГРДНТ им. В.Д. Поленова, кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Фонограммархива ИРЛИ (Пушкинский дом) РАН: «Ансамблю «Ладо», конечно, очень повезло, потому что Хвастовичский район — настоящий заповедник традиционной культуры. Не только песенной, но и, глядя на костюмы, материальной культуры, которая там сохранилась великолепно! Песенный репертуар хора с. Пеневичи настолько велик, что очень трудно подобрать песни для отдельного выступления!» (1996 г., Концертный зал им. П. И. Чайковского).
Одной из ярких характерных песен в репертуаре хора села Пеневичи является лирическая песня «Цвели цветики». В основе протяжной песни ощущается размеренное движение поющих. Это позволяет предположить, что песня исполнялась в качестве покосной на отдыхе, звучащей при длительном переходе от поля до поля или и в течение всего года на посиделках. Исполнение открытым зычным звуком позволяет предположить, что песня исполнялась на улице.
Наталья Николаевна Гиля́рова — музыковед-фольклорист, кандидат искусствоведения (1986), доцент (1989), профессор кафедры истории русской музыки, заведующая Научным центром народной музыки имени К. В. Квитки Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского.
Лирические песни составляют значительную часть песенного наследия юго-западных районов Калужской области. В народной среде лирические песни в большинстве своём называются протяжными, тем самым они противопоставляются более «скорым» календарным, свадебным, хороводным, плясовым. В исследовательских работах протяжные песни чаще всего фигурируют как лирические.
Во многих исследованиях лирическая песня называется вторичным жанром, более поздним по происхождению в сравнении с календарными и свадебными.
«Лирические [песни], возникнув как следствие обряда, изображали внутренний мир персонажей (участников ритуала), а благодаря этому — их обрядовое отношение к совершающимся событиям», — пишет Ю. Круглов (Круглов Ю.Г. Русские обрядовые песни. М., 1989, с. 11).
Значительная часть лирических песен, бытующих на территории юго-западных районов Калужской области, приурочена к определённым временным периодам (что следует их народным определениям): зимнему, весеннему, летнему, осеннему. Большинство песен так или иначе привязаны к празднику: масленичные, троицкие, петровские. Существенное количество опосредованно связано с трудовой деятельностью: покосные, жнивные, исполнявшиеся не во время работы, а на отдыхе или по дороге.
Однако большую часть составляют лирические песни, не приуроченные к календарному периоду, исполняющиеся на любой случай, всегда, когда вздумаем.
Территория Калужского Полесья и его юго-западные районы тяготеют к западнорусской традиции. Это отражается в доминировании женской лирики, которая в основном определяет и сюжетную составляющую, и музыкально-стилевые черты песен.
Мужское исполнительство не зафиксировано в Пеневичах.
«Сокровищница русской земли». Музыкально-этнографическое описание народных традиций Калужского края. — М., изд-во «Музыка», 2015, с. 253.
На территории с. Пеневичи лирическим протяжным песням, к которым относятся «Маша по саду гуляла» и «Цвели цветики», характерен песенный тип строфы 4+4+4 с тяготением к 8+4.
Цепная форма стиха, т. к. в запеве характерно повторение последней строфы предыдущего куплета.
В песенном наследии села Пеневичи довольно часто звучит переменный лад с использованием сопоставления одноимённых тональностей. Мелодика в объёме — гексахорда. В некоторых песнях, исполняющихся в миноре, появляется высокая шестая ступень. В лирических песнях характерна повествовательная интонация с уникальной, характерной только для села Пеневичи, интонацией возгласа «иха», который исполняется в конце фразы запевалы из-за такта. И как более поздний принесённый признак — уход на октавный унисон вверх в конце некоторых куплетов.
Ритмика стиха силлабическая. Песня организуется по слоговому принципу без учета ударения в слогах. Попросту говоря, здесь важны количество слогов и их длительность, а не чередование ударных и безударных слогов. В этом сказывается и греческое и западнославянское влияние, которое было характерно до середины XVIII века. Это дошедшие до XX века отголоски тех песен, которые пелись в Брынском Полесье, частью которого были сёла нынешнего Хвастовичского района. И это хорошо описано И. С. Тургеневым в «Записках охотника». Именно Тургенев применял этот термин («Брынское Полесье»).
Как и во всём этническом исполнительстве, согласно диалекту, в данном регионе широко представлено пение «в две гласные», когда одна гласная перетекает в другую и распевается при этом, удлиняя слоги. Гласные приобретают объём, например: «О-у». Заметно характерное для пеневского диалекта узкое «и» при объёмных гласных.
Способы и формы передачи традиции
Песенная традиция села Пеневичи Хвастовичского района Калужской области сохраняется в исполнительской деятельности фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо», созданного при Областном научно-методическом Центре народного творчества и культпросвет работы (ныне Дом народного творчества и кино «Центральный») в 1988 году. Первое знакомство «Ладо» с хором села Пеневичи состоялось на областном фольклорном фестивале 4 июня 1988 года в городском парке города Калуги. С 1988 по 1997 годы записывали в экспедициях песенное, обрядовое и культурно-бытовое наследие, выступали совместно с аутентичными исполнителями на концертах в районах Калужской области, в Москве.
Состав ансамбля:
Тельян Анжелика Робертовна (1964 г. р., руководитель ансамбля)
Тельян Татьяна Робертовна (1968 г. р.)
Ромахина Лариса Николаевна (1964 г. р.)
Суханова Лилия Владимировна (1966 г. р.)
Ващилина Ольга Николаевна (1964 г. р.)
Куликова Светлана Васильевна (1969 г. р.)
Репертуар фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо» состоит из песен и обрядов, перенятых от аутентичных исполнителей:
Канаевой Ольги Максимовны, Климкиной Марии Михайловны, Картышовой Прасковьи Тихоновны, Коновалкиной Марии Сергеевны, Федашковой Прасковьи Власьевны, Сигутиной Ольги Сергеевны, Баландиковой Марии Гавриловны, Демидковой Евдокии Илларионовны, Поршиковой Ольги Владимировны, Грабановой Екатерины Степановны, Кожиной Софьи Михайловны, Мурачевой Раисы Ильиничны, Комиссаровой Евдокии Ивановны.
СПРАВОЧНАЯ ИНФОРМАЦИЯ
История выявления и фиксации
В Хвастовичский район Калужской области были совершены фольклорные экспедиции.
1974 – ФК СК РСФСР Щуров В. М., место хранения: ФА ИРЛИ РАН, фонд ОКМФ, ф. 695–698.
1987 году в село Пеневичи приезжала из Москвы группа студентов Института культуры, которая работала под руководством известного исследователя русского фольклора Дмитрия Покровского.
С 1988 по 1997 годы состоялись фольклорные экспедиции сотрудников Областного научно-методического центра города Калуги совместно с участниками фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо». Первая экспедиция — 9 августа 1988 г. Записаны 6 участниц хора из 12.
2008 (лето) — МГК им. П. И. Чайковского: Гилярова Н. Н., Альтшулер М. С., Ивашина О. В. и студенты, место хранения: МГКф. 5068, 5069–5084, 5101.
2008 (зима) — МГК им. П. И. Чайковского: Гилярова Н. Н. и студенты, место хранения: МГКф. 5043–5043а.
Источники информации
Архивы
Личный архив Тельян А. Р. (руководителя фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо»).
Личный архив Ващилиной О. Н. (участницы фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо»).
Библиография
«Сокровищница русской земли». Музыкально-этнографическое описание народных традиций Калужского края. — М., изд-во «Музыка», 2015.
«Комплексное мультимедийное музыкально-этнографическое описание народных традиций Калужской области». Музыкально-этнографический атлас. Московская государственная консерватория им. П. И. Чайковского, 2009.
Современное состояние объекта
Сохраняется в репертуаре фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо» (г. Калуга), Фольклорно-этнографического центра «Дербеневка» (г. Москва).
Составители:
Куликова Светлана Васильевна, заведующая отделом ГБУК КО «ДНТиК «Центральный», участница фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо» с 1988 г.;
Тельян Анжелика Робертовна, руководитель фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо»;
Ващилина Ольга Николаевна, заведующая фольклорным отделением «Детской школы искусств №2 им. С. С. Туликова» г. Калуги, участница фольклорно-этнографического ансамбля «Ладо» с 1989 г.
40. Женский праздничный головной убор д. Манино Людиновского района Калужской области (конец 18 века)
объект: Женский головной убор Людиновского района Калужской области место сьёмки: ГБУК КО «ДНТиК «Центральный», г. Калуга автор и дата съёмки: Огородник А.А., 2022 г.
Нажмите, чтобы увидеть полное описание
Традиционный женский головной убор является предметом традиционного костюма, бытовавшего в Калужской области д. Манино, Людиновского района, в конце 18 начале 19 века. Деревня Манино Людиновского района расположена в северо-восточном направлении по границе с Кировским и Куйбышевским районами.
Традиционный головной убор (повойник), является одним из ярких проявлений декоративно-прикладного творчества, связанного с традиционным костюмом. Технологические и художественные особенности изготовления головного убора, передаваясь из поколения в поколение, сохраняются и до настоящего времени.
Несмотря на разные формы традиционного костюма (сарафанный комплекс и понёвный комплекс) технология изготовления и декора головного убора является неизменным во всех поселениях Людиновского района.
Повойник (другое бытовавшие название – «подбрусник)» головной убор замужних женщин, полностью закрывающий волосы, заплетённые в две косы и уложенные на голове. По сохранившемся образцам, можно сказать, что головной убор (повойник) – это небольшая круглая шапочка, изготовленная из цветной х\б ткани, продублированная домотканью, завязывается сзади на завязках. По всей поверхности головного убора декор дутиками (елочные бусы 30—50 год.), пуговицами, локально (в нескольких поселениях) на теменной части пришиты «пушки» (гусиный пух). Одной из отличительных особенностей изготовления, является узор, выложенный удлинёнными бусами в виде лучей. На затылочной части убора, выше завязок повойника, атласные ленты, 10 -12 штук разных цветов, по длине доходят до бедер, до 30 – х годов, вместо лент, использовали скрученные цветные шерстяные нити
По свидетельству очевидцев повойник шили в каждой крестьянской семье и передавали по наследству, одевались только на праздничные даты.
Головной убор широко использовался на протяжении длительного периода времени, вплоть до 50 годов.
Формы сохранения и использования объекта в деятельности учреждений культуры:
В настоящее время:
во многих сельских домах культуры Людиновского района, в экспозиции малых музеев, представлены головные уборы, переданные в дар жителями поселения;
этнографические материалы, собранные в ходе опроса местных жителей, используются для проведения показательных мастер классов по изготовлению и ношению традиционного головного убора;
традиционные головные уборы используются при выступлении фольклорных коллективов.
объект: Женский головной убор, Калужской области Людиновского района место сьёмки: ГБУК КО «ДНТиК «Центральный», г. Калуга автор и дата съёмки: Огородник А.А., 2022 г.
объект: Андрюшина А.М. 1928 г.р. д. Манино Людиновского района место съёмки: Людиновский район автор и дата съёмки: автор неизвестен, 1950 г. (?)
объект: Фольклорный ансамбль «Черновцы», Людиновский район, руководитель Девина Е.И. место съёмки: «Областная филармония», г. Калуга автор и дата съёмки: ОБНМЦ, 1995 г.
Заказать обратный звонок
Заполните поля и отправьте заявку. Наш менеджер свяжется с Вами в ближайшее время.
Заказать звонок